【倫敦·梅費爾】 「Homeland Universe 宇宙家園」 開幕首展 2023.9.7- 11.26

看展览 Exhibition



预告片 Trailer

展场視頻

9.7開幕VIP之夜酒會影片

開幕照片9.7

9.9 開幕日公眾日照片


「Homeland Universe 宇宙家园」 开幕首展   

Bluerider ART 伦敦·梅费尔

Bluerider ART London·Mayfair(伦敦·梅费尔)新空间,将于2023 年9 月9日推出开幕首展「Homeland Universe 宇宙家园」,邀请16位代理艺术家以艺术为共同语言,表现各自心中的宇宙家园,为Bluerider ART 正式进驻英国伦敦揭开序幕,也代表Bluerider ART 十周年,开启东西方交流新的里程碑。

‘… the fatherland of a virtuous soul is the entire universe’ ─ Democritus, Ancient Greek philosopher

「人法地、地法天、天法道、道法自然」 ─ 道家思想家老子

“Universe 宇宙”,是所有时间、空间与其包含的内容物所构成的统一体。宇宙从何而来?是否存在主宰?人类从何而来?自古以来一直是东西方思想家们探索的问题。西方古希腊哲学家的原子论,认为事物由原子组成,物质与规律皆是天然存在。东方有易经道家思想,人法地、地法天、天法道、道法自然;天下万物生于有,有生于无,易有太极,是生两仪,物质与规律是从混沌与虚无而来。

无论东西方的宇宙观,如何形成不同的思想文化,当人类加速向太空时代前进,从不同的视角观看,更深刻认知地球是所有人类的共同家园,未来的星际旅行、星际移民,更将人类的发展时空由地球向宇宙延伸,宇宙家园将超越地球国界、文明疆界,成为人类未来共生的概念。透过艺术精神性的共通语言,更是跨越语言文字,打开连接原子论、虚空宇宙的前世今生、前进未知,充满想像、热情创意的自由通道。

Bluerider ART 伦敦・梅费尔开幕首展 ‘Homeland Universe’ 宇宙家园,来自东西方不同国家的16位艺术家们,共同以艺术的共通语言,创作艺术家心中的宇宙家园。华人坦培拉画家Cao Jigang曹吉冈作品'Half Mountain'《半山、半山》玉质冷感的遥远山形对“道法自然、天人合一” 的诗意呼唤;美国银针笔艺术家Carol Prusa卡萝・普鲁莎作品'Limen'《极限》创造人类在未知的暗黑能量间凝聚的空间;瑞士录像雕塑艺术家Marck马克作品'Live in a Deep Neon Square'《居住在一个深邃的霓虹方格》以录像雕塑建构超现实穿越虚实框架的无限空间;法国数位艺术家Pascal Dombis帕斯卡尔・多比斯作品'Obsolete Future'《过时的未来》探讨语言与文字在未来的流动性与潜在转变;德国装置艺术家Caro Jost卡萝・杰斯特作品'Homeland Universe'《宇宙家园》则以艺术家个人的心跳图抽象表述深刻感受。开幕展展出期间亦将邀请现场观众参与互动,写下心中理想的宇宙家园,并挑选透过Bluerider ART 平台公布!

「Homeland Universe 宇宙家园」参展艺术家
Willi Siber 威利・希伯
Reinoud Oudshoorn 雷诺・奥德霍恩
Cao Jigang 曹吉冈
Carol Prusa 卡萝・普鲁莎
Nick Veasey 尼克・维西
Marck 马克
Caro Jost 卡萝・杰斯特
Pascal Dombis 帕斯卡尔・多比斯
Peter Krauskopf 彼得・克劳斯科夫
Sven Drühl 斯芬.杜尔
Thierry Feuz 西瑞・菲兹
François Bonnel 弗朗索瓦・邦内尔
Susanne Kühn 苏珊・库恩
Angela Glajcar 安格拉・格莱札
Sandra Ackermann桑德拉・亚克曼
Jan Kaláb 杨・克拉
Tim Freiwald 提姆・弗莱瓦德

Homeland Universe 宇宙家園
媒体暨贵宾预览:2023.9.7(四)6pm-9pm(仅限邀请)
开幕日:2023.9.9(六)4pm-8pm(公众开放)
展期:2023.9.9(六)- 2023.11.26(日)
Bluerider ART London·Mayfair
47 Albemarle St, London, W1S 4JW

展出作品 Works


艺术家 Artist


Willi Siber 威利・希伯
(Germany, b. 1949)

Willi Siber(德国,1949年生)以实验性创作着称,擅以木质材料、钢与环氧树脂(epoxy),探索物质可塑性之美学,而色彩的复盖更玩味其简练风格的表现。展览经历遍及欧美的Siber,不仅在 Art Cologne、Art New York、Art Miami等世界重点艺博数度展出,作品更获德国联邦议院(Deutscher Bundestag)、德国驻阿根廷大使馆、德意志银行(Deutsche Bank)、斯图加特国立美术馆(Staatsgalerie Stuttgart)与德国辛根市立美术馆(Städtisches Kunstmuseum Singen)、私人美术馆Kunstwerk(Alison and Peter W. Klein Collection)与Museum Ritter(Marli Hoppe-Ritter Collection)等永久收藏。

👉更多详细资讯

Reinoud Oudshoorn 雷诺・奥德霍恩
(Netherland, b. 1953)

荷兰阿特利尔 63 学院艺术硕士(MFA, The Ateliers 63 Haarlem),阿尔特兹艺术学士(BFA, AKI School of Arts, Enschede),现居住创作于荷兰阿姆斯特丹,曾执教于荷兰皇家艺术学院。 Reinoud Oudshoorn 以构筑空间的极简雕塑著称,认为解决问题是一切创作根源。统一设在1.65M 高的消失点(Vanishing Point),从此开启 每件作品的生命里程,透过单色极简材质的细腻叙述,点线面多点交错灭点的独特语言风格,实现其一贯理念:”我搭起一座始于实体作品、经由透视空间、通往精神世界的桥樑”。 展览经历遍及欧美,曾于阿姆斯特丹市立博物馆(Stedelijk Museum),佛多尔美术馆 (Museum Fodor),苏黎世设计博物馆(Museum für Gestaltung)、第 8 届爱沙尼亚三年展 Tallinn Applied Art Triennal 等展出。作品集 ‘A Selection of Works’ 获评选为‘The Best Dutch Book Designs 2019’。作品获阿姆斯特丹市立美术馆(Stedelijk Musuem Amsterdam)、 荷兰 AkzoNobel Art Foundation、荷兰银行(ABN AMRO)、德国私人美术馆(Sammlung Schroth)等永久收藏。

👉更多详细资讯

曹吉冈 Cao Jigang
(China, b.1955)

出生于北京,1984年毕业于中央美术学院油画系,2000 年毕业于中央美术学院油画系材料表现研修组。曾任教于中央美术学院造型学院基础部。曹吉冈的作品融合东西方美学,用混生方式表现中国山水画中的「虚空」。知名中国艺术评论家夏可君教授Ph.D 谈论曹吉冈作品 :「曹吉冈的坦培拉作品乃是连接自然与生活,西方古典与中国古典,传统与当代,现实与梦想之间的仲介,是在赵无极与朱德群的抒情风景抽象之后,华人艺术家所给出的另一个新阶段,这就是古典山水画的历史记忆与西方古典的手法触感,经过新的极简主义与虚薄化转换,更为具有东方典雅高贵的气质与生命洗心的精神。」曾多次于中国美术馆及海外展出,荣获第九届全国美展银奖(1999)并由中国美术馆、 上海美术馆…等永久收藏。

👉更多详细资讯

Carol Prusa 卡萝・普鲁莎
(USA, b. 1956)

德雷克大学(Drake University)艺术硕士,主修绘画。现居住、创作、教授于美国佛罗里达州,以 Silverpoint 银针笔创作大型装置着称。经由银针笔的精密与洗炼灰阶独树一格的创作方式,探讨宇宙生命的起源。作品曾受邀参与备受国际尊崇的美国艺术暨文学学会 (American Academy of Arts and Letters) 邀请展,创作并收录于多本银针笔历史书册,欧美展出经历丰富。获全美十数间美术馆永久收藏,包括纽约美术与设计博物馆(Museum of Arts and Design)、迈阿密佩雷斯美术馆(Perez Museum of Art)、斯宾塞美术馆、与科勒艺术中心…等等,Carol Prusa 于2017年获得了SECAC艺术成就奖,并在2019年于美国佛罗里达博卡拉顿艺术博物馆(Boca Raton Museum of Art)举办大型个展。

👉更多详细资讯

Nick Veasey 尼克・维西
(UK, b. 1962)

国际知名X光艺术家 Nick Veasey,藉由独特X光穿透本质,揭示表面下隐藏的面貌,幽默而顽童式探索人事物内在的本质。 Veasey在世界各地拥有丰富展出经历,作品登上时代杂誌封面,曾受邀TED talk演讲,2017年于V&A年度特展”Balenciaga: Shaping Fashion”展出受邀拍摄的古董服饰;2018年更于全球最大摄影博物馆,瑞典知名摄影美术馆Fotografiska举办大型回顾展,并获英国皇室威廉王子王妃及瑞典王储亲临观展。作品有丰富馆藏纪录,收藏于英国V&A博物馆、美国旧金山现代艺术博物馆、美国时尚设计学院美术馆、德国BMW博物馆、英国国立科学与媒体博物馆、瑞士应用艺术设计博物馆…等,并为英国V&A美术馆拍摄重要馆藏古董服,跨界合作对象包括Louis Vuitton、United Airline、Balenciaga等等。

👉更多详细资讯

Marck 马克
(Switzerland, b. 1964)

瑞士着名 Videosculpture 录像凋塑艺术家 Marck,现居住与创作于苏黎世。曾说「录像凋塑是四十岁后的摇滚乐」,其独创结合录像与凋塑手法,巧妙述说女性面临的社会框架。特殊的表现手法及跨文化的内容,使其展出遍及世界各地,受众多而广泛的收藏,包括美国波士顿美术馆(Museum of Fine Arts, Boston)、 韩国斗山艺术中心、土耳其伊斯坦堡艺术中心、韩国私人美术馆 KOO HOUSE等等。

👉更多详细资讯

Caro Jost 卡萝・杰斯特
(Germany, b. 1965)

慕尼黑大学法律学院及慕尼黑艺术学院毕业,现居住及创作于慕尼黑。每个艺术家都有自己喜欢的艺术家,然而将这种锺爱在自己的作品中表露无遗的,就是来自德国慕尼黑的艺术家 Caro Jost,长期追溯以慕尼黑为大本营的抽象表现主义为主题创作。她的创作关于时间、空间及事件,另一成名系列Streetprints,造访全球超过70个地点,将在街头採集的痕迹烙印在画布上。作品曾在纽约MoMA、纽约 Chelsea Art Museum、威尼斯 Guggenheim Collection等机构展出、并获MoMA Library collection (The archives of MoMA, NY) 、Chelsea Art Museum (NY) 、Museum of the City of Munich等多间国际重要艺术机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Pascal Dombis 帕斯卡尔・多比斯
(Frence, b. 1965)

法国国立里昂应用科学学院主修工程科学学位,美国波士顿塔夫茨大学修习电脑艺术。现居住及创作于巴黎。出身工程及电脑科学的Pascal Dombis为法国知名数位艺术家,90年代开始利用电脑演算法作为创作手法,透过撰写简单的程式编码,让电脑进行重複性运算,操作不同变项而产出不同的视觉影像,透过立体光栅的叠合,作品呈现特殊未来感。Dombis有丰富的国际展览经历,包含巴黎大皇宫(Grand Palais)「艺术家与机器人」展,55届威尼斯双年展官方卫星展「Noise」,法国文化部于巴黎皇家宫殿(Palais Royal)委託客製现地计画「Text(e)s~Fil(e)s」,巴黎白昼之夜(La nuit Blanche),义大利阿克里当代艺术博物馆等。作品由台湾国巨基金会,布达佩斯美术馆、日本大型企业Seiko Epson Corp. Canon Inc.,韩国大邱美术馆等重要机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Peter krauskopf 彼得・克劳斯科夫
(Germany, b. 1966)

生于德国莱比锡,就读莱比锡视觉艺术学院,并受莱比锡画派先驱 Arno Rink阿诺・林克指导完成学业。目前居住及创作于柏林。Krauskopf是莱比锡画派中第一位由写实走向抽象的艺术家。早期作品在观念艺术上探讨,也尝试过「条幅画」 (strip painting),而后不断尝试抽象艺术的可能性。西班牙哲学家暨艺术评论者Fernando Castro Flórez费尔南多・卡斯特罗・弗洛雷斯曾形容:「透过他神秘而宁静的画作,Peter Krauskopf打开了那扇惊奇之窗。面对弃绝光明的虚无喜悦,他绘製了一个让我们可以找回最强烈美感的空间。」2015年他获得国际当代艺术知名项目 Falkenrot Prize,曾受邀于欧洲重要城市柏林、慕尼黑、莱比锡、里斯本等城市举办个展,作品被纽伦堡日耳曼国家博物馆(Germanisches Nationalmuseum Nuremberg)、G2莱比锡艺术馆(G2 Kunsthalle Leipzig)、慕尼黑Munich Re风险管理艺术收藏(Munich Re Art Collection Munich)等机构典藏。

👉更多详细资讯

Sven Drühl 斯芬・杜尔
(Germany, b. 1968)

PhD in Art Science 德国法兰克福歌德大学艺术博士,于歌德大学及德累斯顿美术学院任客座教授,现居住创作于柏林。他同时也是当代艺术杂誌《KUNSTFORUM International》的客座编辑,与策展人Christoph Tannert共同出版选集《Berlin.Status》。Drühl曾获德国大众基金会、柏林Rohkunstbau国际当代艺术展览、纽约Pollock Krasner基金会的重点支持艺术家项目。曾于重要美术馆展出,包括波兰克拉科夫当代艺术博物馆(MOCAK) 、卡尔斯鲁厄当代艺术媒体中心、罗马尼亚国立艺术博物馆,作品获柏林现代艺术博物馆(Berlinische Galerie)、德意志银行、安联集团 (Allianz)等永久收藏。

👉更多详细资讯

Thierry Feuz 西瑞・菲兹
(Switzerland, b. 1968)

艺术家Thierry Feuz西瑞・菲兹,出⽣于维也纳,拥有瑞⼠⽇内瓦艺术与设计⼤学硕⼠ (Haute École d’Art et de Design),⽬前以⽇内瓦为创作据点。在他的艺术世界中,艺术、科学、哲学是相遇的,他关⼼⼈类普世间共有的「存在」(Existence)之意义,并⽤独有的绘画技术呈现未曾可⾒之境域。Thierry Feuz 西瑞・菲兹作品亦获重要机构与美术馆收藏,包含瑞⼠历史与艺术博物馆(Musée d’Art et d’Histoire, Neuchâtel)、新加坡艺术基⾦会(Singapore Art Foundation)、瑞⼠银⾏(UBS)、美国萨克斯第五⼤道精品百货(Saks Fifth Avenue)以及微风集团、⽟⼭银⾏等企业收藏。

👉更多详细资讯

François Bonnel 弗朗索瓦・邦内尔
(France, b.1968)

François Bonnel 是一位抽象艺术家,目前居住创作于法国图鲁兹。在从事25年广告业主管之后,于2018年全心投入艺术及摄影工作中,他以一种即兴的方式进行艺术创作,在过程中不断探索各种创作技巧及媒材,经常使用数位媒体、摄影及拼贴技术。艺术的激情乐趣在他的创作中随处可见,坦率单纯的线条、形状、色彩,消弭了蕴含的讯息,自由而纯粹的释放对于艺术的热情。作品永久收藏于美国哈佛艺术博物馆、纽约路易威登、巴黎欧莱雅、Longchamp等。

👉更多详细资讯

Susanne Kühn 苏珊・库恩
(Germany , b. 1969)

苏珊・库恩 Susanne Kühn (德国, b.1969),目前创作及居住于德国弗莱堡及纽伦堡。拥有莱比锡视觉艺术学院绘画与版画艺术硕士学位,并曾获哈佛大学拉德克利夫高等研究院(Harvard University Radcliffe Institute for Advanced Studies)奖学金。库恩Kühn深入研究欧洲艺术史,深受传统浪漫主义启发,她将绘画传统欧洲山水画的元素、文艺复兴视角、日本木刻版画甚至流行文化与现代抽象的各种绘画语言并置,创造了一种深思熟虑、扭曲的视角和抽象感。曾多次参与国际展览,包括德国策勒艺术博物馆、弗莱堡当代艺术博物馆、美国丹佛当代艺术博物馆、纽约根特Art Omi国际艺术组织等,作品由UBS艺术收藏、美国堪萨斯城肯珀当代艺术博物馆、哈佛大学施瓦茨艺术收藏馆、德国弗里德布尔达私人博物馆、弗莱堡当代艺术博物馆、德意志联邦银行、英国Zabludowicz 艺术收藏及最大莱比锡学派收藏Sammlung der Sparkasse Leipzig 等机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Angela Glajcar 安格拉・格拉札
(Germany, b.1970)

于纽伦堡美术学院取得艺术学士学位,现居住创作于德国。 Glajcar 以纸为创作媒材,颠覆传统、并透过纸作品本身的质量色系、重新构筑光影变化及空间场域氛围。其作品在许多知名大型公共艺术展出,如:科隆圣彼得大教堂、法兰克福市文化部、杰克逊维尔当代艺术博物馆、美因茨古腾堡博物馆等大型场域,展现媒材极大的适应性、及改变空间氛围的能力。作品永久收藏于美国杰克逊维尔当代艺术博物馆、德国威斯巴登博物馆、德国美因茨艺术与科学中心和奥地利的汉滕施密特家族等。

👉更多详细资讯

Sandra Ackermann 桑德拉・亚克曼
(Germany, b. 1974)

Sandra Ackermann桑德拉・亚克曼(德,b. 1974) 目前居住创作于德国及英国,于德国法兰克福施塔德尔艺术大学(Hochschule für Bildende Künste–Städelschule)取得艺术硕士学位,曾于英国伦敦大学斯莱德艺术学院(Slade School of Fine Art, UCL)修习新媒体专业。Ackermann 研究时尚、建筑设计,并关注全球政治趋势及发展,作品主题一直围绕在监控、媒体形象及社会议题。曾多次于欧洲重要机构展览,包含英国伦敦皇家歌剧院 (Royal Opera Arcade)、德国施泰德博物馆(Städel Museum)、德国恩根城市博物馆(Städtisches Museum Engen)等展出。

👉更多详细资讯

Jan Kaláb 杨・克拉
(Czech Republic, b.1978)

毕业于捷克布拉格艺术学院(Academy of Fine Arts in Prague),现居住创作于布拉格。捷克涂鸦先驱的杨・克拉Jan Kaláb 30年创作,持续走在一条非传统艺术家之路,从街头涂鸦走入纯白空间,以点出发,发展出圆的形变及3D立体雕塑,将户外狂放浓缩在几何形变画布上。2023 「蓝色地平线上 Blue Horizon」个展,再次突破转为纯粹沈静。做为杨・克拉Jan Kaláb亚洲首间发掘代理画廊,Bluerider ART于2018年举办其「圆的进化 Concentration」亚洲首个展,并陆续推广至其它城市,热度扩大受到广大亚、欧藏家收藏。曾代表捷克在上海世界博览会捷克馆展出,作品收藏于捷克和斯洛伐克国家博物馆、巴西国家艺术博物馆、中国德基美术馆、韩国乌山美术馆,更获DIOR、Tiffany等国际精品及众多私人收藏。

👉更多详细资讯

Tim Freiwald 提姆・弗莱瓦德
(Germany, b.1986)

毕业于慕尼黑艺术学院纯艺术组。师承艺术家Jerry Zeniuk及Myriam Holme。为Bluerider ART代理极具潜力的年轻艺术家。Tim Freiwald的创作利用「破坏、分解并重新建构」的过程,开创作品的负空间,对于毁坏的过程「是否仍为美丽事物」以及「艺术是什麽」等问题,不断地进行辩证。从碎片、断裂线条、脆弱的结构体,强烈的色彩表现其破坏性的美学风格。2011年获BMW Brilliance Automotive Art Award艺术奖项;2014年成为艺术家Thomas Scheibitz的学生;2018年获得科隆艺术展Art Cologne的New Positions奖项;2018-19年期间完成了班伯格Villa Concordia的驻村贊助计画;虽然年轻,但已在欧洲多地,包括慕尼黑历史悠久的Walter Storms Galerie等,举办重要个展,及不莱梅港美术馆(Kunsthalle Bremerhaven)展出。

👉更多详细资讯

Scroll to Top