• Angela Glajcar

    Germany, b.1970

    於紐倫堡美術學院取得藝術學士學位,現居住創作於德國。Glajcar 以紙為創作媒材,顛覆傳統、並透過紙作品本身的質量色系、重新構築光影變化及空間場域氛圍。其作品在許多知名大型公共藝術展出,如:科隆聖彼得大教堂、法蘭克福市文化部、傑克遜維爾當代藝術博物館、美因茨古騰堡博物館等大型場域,展現媒材極大的適應性、及改變空間氛圍的能力。作品永久收藏於美國傑克遜維爾當代藝術博物館、德國威斯巴登博物館、德國美因茨藝術與科學中心和奧地利的漢滕施密特家族等。

     

     

    Pablo Picasso, Head of a Woman, Mougins, 4 December 1962, Pencil on cut and folded wove paper

    紙,在繪畫史中通常作為載具,紙的作品總以平面視角觀看、並創造虛構的透視視角。紙當然也可作為雕塑的材料,畢卡索就曾巧妙運用紙結合線稿做立體雕塑,作品 Head of a Woman, Mougins (1962)。Angela Glajcar 直接讓紙作為雕塑材質,顛覆傳統柔軟認知,讓它擁有光影變化、空間節奏及重量。在雕塑的意義上,極簡主義(Minimalism)將型態或色彩純粹化,藝術家 Donald Clarence Judd (1928-1994)在 1965 年所發表的概念特定物件(Specific Object),便將型態或色彩影響降低至最極限,作品非繪畫也非雕塑,而是特定物體,呈現作品「此時此刻、存在於此」的當下狀態。Glajcar 的作品,使用單一材質、單色的紙,突出紙的純粹性,而她再進一步顛覆這樣的純粹性,讓造型與空間更多變化,產生觀看的戲劇性效果。當我們對照空間藝術家 Lucio Fontana (1899-1968),在畫布上畫一刀的作品 Concetto Spaziale, Attesa (1965),企圖把平面繪畫及框外空間的界線打破,藉此挑釁觀者對「繪畫—雕塑—空間」的構築、想像與再出發。Glajcar 的雕塑則帶給觀者「空洞」的延伸𩐳律,透過精確的撕裂空洞,光線得以進入洞中,觀者看到由光影構築的多重空間,開啟對四度空間的想像。透過紙的顛覆、與空洞的撕裂、構築,意味著一種破壞性,在真實空間留下了傷痕。

    德國藝術史學家暨沃爾夫斯堡藝術博物館館長Andreas Beitin 便認為 Glajcar 的作品具有深層的思辨,她對於人類存在的課題提出相反的兩個面向: 動態與靜態、美麗與毀壞、光亮與沉重、律動與安靜。因為紙的本質,脆弱卻堅韌,誰能想到平時所翻閱的書本及紙張,可以懸掛在高空、自由地飄浮。撕裂產生的漩渦狀空缺,像是幾何形狀的隧道,毫無止盡地延伸,彷彿冰川或岩層上鋸齒狀的山脊與深邃的洞穴。Angela Glajcar 的作品關乎我們所生活的空間、環境,並展現「紙」在光線、動態、時間、聲音的多種面貌,如此堅韌又如此自由奔放。透過紙的顛覆與構築,作品在此成全超乎現實所有的想像。

    2009-072 Terforation (space), 2009. Paper, structural steelwork. 400 x 125 x 1050 cm, 2009年於科隆聖彼得大教堂展出,也是Angela Glajcar 首次在教堂內進行創作。在這擁有近500年歷史的建築物中,150張 250 x 130 公分的大型紙張懸掛在波浪型的金屬結構上,透過精確的撕裂空洞,光線得以進入洞中,於教堂的禮拜者也得以由作品下方感受藝術家撕裂出的視角窺探建築。

    2019-035 Terforation In-site installation, 2019. 300g torn paper, Bracket made of metal. 500 x 1200 x 250 cm, 2019年於上海寶龍美術館展出的作品,再次以靈巧的雙手賦予紙深度,Angela Glajcar手撕紙張,將龐大數量的紙張聚集組成如波浪又似冰川的巨型裝置,並以空間內的光影來建構作品型態,投射在作品上的燈光看似虛無,卻真實存在,與龐大的作品量體共同成就一場「超現實」的夢,也以展覽名稱「以夢為陸」相呼應。

    Lucio Fontana, Concetto spaziale, Attesa, 1966. Waterpaint

    Donald Judd, Untitled, 1965. Brass and red enamel on wood.

    德國美術館展出的作品環景圖

    2019-029, Private Collection, Dortmund

    德國藝術史學家暨沃爾夫斯堡藝術博物館館長Andreas Beitin 便認為 Glajcar 的作品具有深層的思辨,她對於人類存在的課題提出相反的兩個面向: 動態與靜態、美麗與毀壞、光亮與沉重、律動與安靜。因為紙的本質,脆弱卻堅韌,誰能想到平時所翻閱的書本及紙張,可以懸掛在高空、自由地飄浮。撕裂產生的漩渦狀空缺,像是幾何形狀的隧道,毫無止盡地延伸,彷彿冰川或岩層上鋸齒狀的山脊與深邃的洞穴。Angela Glajcar 的作品關乎我們所生活的空間、環境,並展現「紙」在光線、動態、時間、聲音的多種面貌,如此堅韌又如此自由奔放。透過紙的顛覆與構築,作品在此成全超乎現實所有的想像。

    2019-035 Terforation In-site installation, 2019. 300g torn paper, Bracket made of metal. 500 x 1200 x 250 cm, 2019年於上海寶龍美術館展出的作品,再次以靈巧的雙手賦予紙深度,Angela Glajcar手撕紙張,將龐大數量的紙張聚集組成如波浪又似冰川的巨型裝置,並以空間內的光影來建構作品型態,投射在作品上的燈光看似虛無,卻真實存在,與龐大的作品量體共同成就一場「超現實」的夢,也以展覽名稱「以夢為陸」相呼應。

    紙,在繪畫史中通常作為載具,紙的作品總以平面視角觀看、並創造虛構的透視視角。紙當然也可作為雕塑的材料,畢卡索就曾巧妙運用紙結合線稿做立體雕塑,作品 Head of a Woman, Mougins (1962)。Angela Glajcar 直接讓紙作為雕塑材質,顛覆傳統柔軟認知,讓它擁有光影變化、空間節奏及重量。在雕塑的意義上,極簡主義(Minimalism)將型態或色彩純粹化,藝術家 Donald Clarence Judd (1928-1994)在 1965 年所發表的概念特定物件(Specific Object),便將型態或色彩影響降低至最極限,作品非繪畫也非雕塑,而是特定物體,呈現作品「此時此刻、存在於此」的當下狀態。Glajcar 的作品,使用單一材質、單色的紙,突出紙的純粹性,而她再進一步顛覆這樣的純粹性,讓造型與空間更多變化,產生觀看的戲劇性效果。當我們對照空間藝術家 Lucio Fontana (1899-1968),在畫布上畫一刀的作品 Concetto Spaziale, Attesa (1965),企圖把平面繪畫及框外空間的界線打破,藉此挑釁觀者對「繪畫—雕塑—空間」的構築、想像與再出發。Glajcar 的雕塑則帶給觀者「空洞」的延伸𩐳律,透過精確的撕裂空洞,光線得以進入洞中,觀者看到由光影構築的多重空間,開啟對四度空間的想像。透過紙的顛覆、與空洞的撕裂、構築,意味著一種破壞性,在真實空間留下了傷痕。

    Terforation, 47x33x21cm, 2018, Torn 200g paper, metal and plastic mount

    2009-072 Terforation (space), 2009. Paper, structural steelwork. 400 x 125 x 1050 cm, 2009年於科隆聖彼得大教堂展出,也是Angela Glajcar 首次在教堂內進行創作。在這擁有近500年歷史的建築物中,150張 250 x 130 公分的大型紙張懸掛在波浪型的金屬結構上,透過精確的撕裂空洞,光線得以進入洞中,於教堂的禮拜者也得以由作品下方感受藝術家撕裂出的視角窺探建築。

    Donald Judd, Untitled, 1965. Brass and red enamel on wood.

    Lucio Fontana, Concetto spaziale, Attesa, 1966. Waterpaint

    Pablo Picasso, Head of a Woman, Mougins, 4 December 1962, Pencil on cut and folded wove paper

     

    曾接受知名英國雕塑家Tim Scott的指導,Angela Glajcar做為一位前衞雕塑家,過去以鋼鐵、木質或玻璃纖維等材料主要創作,近年則專注在使用「紙」 的材質來創作。她的創作理念,除了探索紙這個媒材,具有顛覆傳統及其構築空間的雙重特性,透過紙作品本身,帶來的質量色系、改變空間光影變化及氛圍。她使用特殊紙,跳脫傳統對紙細膩、柔軟的觀念,筆直銳利的邊緣,呈現幾何塊面及延伸性畫面,也讓原有空間創造出新的想像。展出的場域,不只限於美術館等公共空間,也在其它讓藝術物件具有特殊意涵的空間,像是教堂與紀念館,她的作品改變觀者在這些特別空間的觀看方式,產生奇妙的視覺體驗,雖是非宗教性的雕塑,卻能從空間中產生嶄新的視角觀點、令雕塑展現特有的多重能量。同時,紙作為材料,吸收了周圍環境的光與色,因溫濕度產生捲曲,擁有一種暫時性的變化,Glajcar 讓紙自由地飛翔在空間中,綻放它的姿態及溫暖。

    獲選代表德國,參展National Museum Of Women In The Arts (NMWA) PAPER ROUTES 美國國家女性藝術博物館,第六屆國際紙的旅程展。作品收錄於National Museum Of Women In The Arts (NMWA)  美國國家女性藝術博物館出版 ’I ❤️WOMEN IN ART’ 表彰女性藝術貢獻。NMWA是全球唯一表彰女性藝術貢獻的大型博物館 Oct.8, 2020 -Jan.18, 2021

    德國美術館紙的秘密展Museum Schloss Burgau GEHEIMNIS PAPIER Oct.18-Nov.18, 2020

    The 11th From Lausanne to Beijing Fiber Art Biennale Excellence Award: Angela Glajcar以作品Terforation 2020-001自54國千人中脫穎,榮獲國際評審團第11屆 “從洛桑到北京” 國際纖維藝術雙年展優秀獎,並於北京清華大學藝術博物館線上展出作品。

  • 2020   we are talking about the space between us all, Galerie Martin Kudlek, Cologne, German

    2020   my silence is my self defense, K.OSS Contemporary Art, Detroit ,USA

    2020   Terforation ,Bluerider Art, Teipei

    2019   Cheongju Craft Biennial 2019, South Korea 

    2019   Cologne Fine Art 2019, Galerie Utermann,Dortmund, Germany.

    2019   torn spaces, Galerie Utermann,Dortmund, Germany

    2019   Terforations, Gallery Philippe David,Zurich, Switzerland

    2019   white and nero, Galerie Marita Segovia Madrid, Spain

    2019   Highlights, Heitsch Gallery Munich

    2019   snowblind ,Gallery Nanna Preußners Hamburg

    2019   Paper Positions Frankfurt, Flare of Frankfurt , 

    2019   Positions Berlin Art Fair, Berlin Tempelhof Airport, German

    2019   One if by Land, Powerlong Museum Shanghai, China

    2018   carte blanche, Les3Cha art center Châteaugiron, France

    2018   white, Gallery Sebastian Fath, Mannheim 

    2018   Plateau München, Heitsch Gallery, München 

    2018   Light and Space, MEB Arte Studio, Borgomanero 

    2017   Terfation 2.0, Museum Wiesbaden

    2017   IN THE ABSENCE OF COLOR, Artists Working in Black and White Hollis Taggart Galleries, New York 

    2017   Layers, Heitsch Gallery, München

    2017   CODA Paper Art 2017, CODA Museum Apeldoorn 

    2017   Synthesis, Bromer Art, Roggwil 

    2017   Picture | Sculpture, Gallery Bechter Kastowsky, Vienna

    2017   dark, liquid. Kunstverein Tiergarten in the Galerie Nord, Berlin

    2016   new masters vs modern masters, Heitsch Gallery, München

    2016   paper sensations, Antonella Cattani Contemporary Art Gallery, Bolzano 

    2016   Shifting Surfaces, Karin Weber Gallery, Hong Kong

    2016   Double Exhibition: Terra Incognita,St. Augustin Coburg Terra Incognita ,Kunstverein Coburg

    2015   paper is for eternity, Gutenberg Museum Mainz

    2015   White is the new black, Heitsch Gallery, Munich

    2015   white glass, Diana Lowenstein Gallery, Miami

    2015   a touch of glass, Karin Weber Gallery, Hong Kong 

    2015   Terforation, MOCA Jacksonville 

    2015   WHITE, Andipa Gallery, London 

    2015   Terforation, Nanna Preußner's Gallery, Hamburg

    2015   within the light, Southwark Cathedral, London 

    2015   Concretely more room!, Kunsthalle Osnabrück

    2014   WHITE GLASS, Galerie Kudlek, Köln 

    2014   Angela Glajcar Escultura, Espacio Micus Contemporary Art, Ibiza 

    2014   Summer, Hollis Taggart New York City 

    2014   WEISS, Kunsthalle zu Kiel EduardoSecci Contemporary, Pietrasanta, Lucca 

    2014   WHITE SENSATION Galerie Nanna Preußners, Hamburg

    2014   25th anniversary show, Diana Lowenstein Gallery, Miami

    2014   If I say Aria, kaleidoscope Festival of Arts, Camerano 

    2014   Impressions abstract ,Museion Bozen 

    2013   Angela Glajcar, Andipa Gallery, London 

    2013   Angela Glajcar, Galerie Löhrl, Mönchengladbach

    2013   Angela Glajcar, Gallery Antonella Cattani contemporary art,

    Bolzano 

    2013   On the Edge, Cheryl Hazan Gallery, New York 

    2013   Between Heaven and Earth, Gallery Kudlek, Cologne

    2013   In Between, Museum Kasteel van Gaasbeek

    2012   pure paper, Kunstverein Münsterland, Coesfeld

    2012   paper and light, Diana Lowenstein Gallery, Miami, Andipa Gallery,London 

    2012   Papiergewisper, Gallery Spielvogel, Munich

    2012   Works from paper, Gallery Splettstößer, Kaarst

    2012   just paper, Kunstverein Marburg

    2012   Paper works 3, Gallery Maurer, Frankfurt Am

    2012   oltre l'attimo, Grossetti Arte Contemporanea, Milano

    2012   Artists' Friends, Kunstverein Speyer

    2011   Metal Paper Complementary, Emsdettener Kunstverein, Emsdetten

    2011   the light within, KunstKulturKirche Allerheiligen, Frankfurt aM

    2011   Terforation, KN Studio, Verona

    2011   Curalium, College of the Holy Cross, Worcester

    2011   terra incognita, World views - world experiences, ALTANA Gallery, Dresden

    2011   Paper = Art 7, Neuer Kunstverein Aschaffenburg

    2011   my collection 1916 | 2011, Grossetti Arte Contemporanea, Milano

    2011   Beauty and Nature, Water Storm , Bingen

    2011   Vivere e pensare carta e cartone: tra arte e Design, Museo Diocesano, Milano

    2011   30 years Galerie Löhrl in Mönchengladbach, Galerie Löhrl, Mönchengladbach

    2010   Carta Spaziale, Grossetti Arte Contemporanea, Milan 

    2010   Ad Id Temporis, Sint-Anna-ten-Drieënkerk, Antwerpen 

    2010   Sammlung Dellwing Speyer, Städtische Galerie, Speyer

    2010   white meditation room, Grossetti Contemporary Art, Milan 

    2010   Papierarbeiten 2, Grossetti Contemporary Art, Milan

    2010   white meditation room, Galerie Maurer, Frankfurt aM

    2010   miniartextil, San Francesco, Como

    2010   Regional 2010, Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen

    2010   sans papier - sons papier, Politecnico di Milano 

    2010   paperworks, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2009   interior-space-outside, Gallery Löhrl, Mönchengladbach

    2009   Carta Spaziale, Associazione Margherita Ripamonti, Como

    2009   Ad Tempus, St John's Church, Hanau

    2009   Ad Lucem, Art-Station Sankt Peter in Cologne

    2009   overall Rissen, Austrian Papermaker Museum, Steyrermühl 

    2009   Paper Worlds, Kunstverein Hof

    2009   Arsis, KunstRaum Hüll, Drochtersen-Hüll

    2009   Angela Glajcar Sculptures, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2009   Paper Worlds, Kunstverein Ludwigshafen

    2009   Monolog | dialog, Essenheimer Kunstverein, Ingelheim

    2009   Collagen. Collecting , Kunstverein Augsburg

    2009   Paper works, Galerie Maurer, Frankfurt aM

    2009   all about light, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2009   Qui é altrove, Fondazione Malvina Menegaz, Castelbasso 

    2009   Paper objects, Haus der Modern Art, Staufen-Grunern

    2009   focus, Grossetti Arte Contemporanea, Milano

    2008   secret, Galerie Maurer, Frankfurt aM

    2008   Sculptures Célestes, Abbaye d'Alspach, Kaysersberg 

    2008   Angela Glajcar, Galerie Roland Aphold, Allschwil-Basel 

    2008   Angela Glajcar & Nele Waldert - Sculptures and Objects, Gallery Peters-Barenbrock, Ahrenshoop 

    2008   Dialogue Poétique , Art Forum D'Art, Vaudrémont 

    2008   inside - outside, Kunstverein Siegen

    2008   Paper | Schatten - Kunst im Lichthof, Stora Enso Maxau GmbH, Wörth

    2008   Read paper, Landesbibliothek, Speyer

    2008   Paper Art Year, Bookshop in the Red House, Titisee-Neustadt

    2008   Open Air 19th Sculpture Exhibition of , the Darmstadt Sezession , Ziegelhütte, Darmstadt

    2008   Exposición Colectiva, Galeria Marita Segovia, Madrid

    2008   Holland Paper Biennale 2008,Museum Rijswijk and CODA Apeldoorn,Rijswijk and Apeldoorn 

    2008   Paper and space, Gallery Thomas, Munich

    2007   Dances in Space - Paper Sculptures and Plastic Installations, Südwestrundfunk, Mainz

    2007   Angela Glajcar Lichtblick, Kunstverein Heidenheim

    2007   light – heavy, Galerie Maurer, Frankfurt aM

    2007   Angela Glajcar Gallery of Waldenburg, Waldenburg

    2007   Geometrisk Abstraction XXVI Konstruktiv Tendens , Stockholm (SE)

    2007   Art in the Castle , Schloss Wertingen

    2007   Schnitt | Crack , C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2007   Plus. Scholarship holders of the Vordemberge-Gildewart Foundation 1994-2007

    ,Museum Wiesbaden and Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden

    2007   Fascinating Paper , Kunstverein Nördlingen

    2007   hovering hovering, Gallery Dorothea van der Koelen, Mainz

    2006   Paper Objects and Installations, Galerie B. Haasner, Wiesbaden

    2006   Angela Glajcar Terforation, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2006   Contrarius – Lichtschatten, Charlottenburg Palace Berlin

    2006   Angela Glajcar Paper Sculptures, Up Art Gallery, Neustadt-Haardt

    2006   Terforation, Nassauische Sparkasse, Wiesbaden

    2006   Angela Glajcar Paper Works, Kunstverein Trier Junge Kunst Paper Works

    2006   Paperworks, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2006   Raumtäuschungen, Kahnweilerhaus, Rockenhausen

    2005   Angela Glajcar Contrarius, C. Wichtendahl Gallery, Berlin

    2005   Angela Glajcar Contrarius , Theater Kleines Haus, Mainz

    2005   City Artist Spaichingen 2005, Forschner Building, Spaichingen

    2005   Angela Glajcar Paper Installations, Gallery Kunsthalle Koblenz

    2005   Paper, Artist Association Walkmühle, Wiesbaden

    2005   20 Years Galerie B. Haasner, Wiesbaden

    2005   60 Years Palatine Secession, Speyer Municipal Gallery and State Representation Rhineland-Palatinate, Berlin

    2005   Paper = Art 5, Neuer Kunstverein Aschaffenburg

    2005   Young Rhineland-Palatinate Artists and Artists - Emy Roeder Prize 2005,Kunstverein Ludwigshafen

    Selected Solo Exhibitions

    1998   Workshop Prize of the Kunststiftung Erich Hauser

    1999-2000   Asterstein scholarship of the state of Rhineland-Palatinate

    2001-2002   project scholarship "Correspondence in Space"

    2001-2002   Bavarian Ministry of Culture

    2002   Zonta Art Award Mainz

    2004   Vordemberge Gildewart Fellowship

    2005   Emy Roeder Prize

    2006   Phoenix Art Award

    2010   Audience Award of the Regionale in the Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen

    2014-2015   city ​​printer Mainz

     

    Selected Awards

  • Works

    Angela Glajcar, Terforation,162x122x300cm, 2014, Torn 400g paper, metal mount
    Angela Glajcar, Terforation, 159x119x300cm, 2015, Torn 400g paper, spring steel mount
    Angela Glajcar, Corum, 76x48x30cm, 2015, Torn 170g glass fabric, metal mount
    Angela Glajcar, Terforation, 41.5x36x31.5 cm, 2020, Torn 350g paper, metal and plastic mount
    Angela Glajcar, Paperwall, 56x54x10cm, 2015, Torn 400g paper, screwed and glued
    Angela Glajcar, Paperwall, 45x35x17cm, 2019, Torn 350g paper, screwed, glued and framed
    Angela Glajcar, Teforation, 47x33x21cm, 2018, Torn 200g paper, metal and plastic mount, detail​​​​​​​
    Angela Glajcar, Terforation, 66x45.5x20.5cm, 2019, Torn 200g paper, matel an dplastic mount
    Angela Glajcar, Terforation, 30.5x24.5x19cm, 2016, Torn 200g paper, metal and plastic mount
  • 【Dialogue | 對談】Elsa Wang v.s. Angela Glajcar
    ‘Terforation’ 紙的顛覆與構築-Angela Glajcar 亞洲首個展

    Videos

    德國美術館展出的作品環景圖

    2020.2.15 Angela Glacjar 藝術家講座線上直播回看

  • Press

  • Viewing Room

    2020.2.15 – 2020.4.2

    台北·敦仁 DunRen gallery·Taipei

    Terforation

    紙的顛覆與構築

    -Angela Glajcar