德國雕塑藝術家Angela Glajcar即將抵台舉辦 ‘Terforation’ 「紙的顛覆與構築」-Angela Glajcar 亞洲首個展,並分享以紙創作雕塑的理念。
紙,通常被認為是輕薄而脆弱的,在德國雕塑藝術家Angela Glajcar的「紙」作品中,卻顛覆其傳統認知,重新構築以紙作為雕塑強烈而具重量的存在感。德國藝術史學家暨沃爾夫斯堡藝術博物館館長Andreas Beitin 便認為 Glajcar 的作品具有深層的思辨,她對於人類存在的課題提出相反的兩個面向: 動態與靜態、美麗與毀壞、光亮與沉重、律動與安靜。因為紙的本質,脆弱卻堅韌,誰能想到平時所翻閱的書本及紙張,可以懸掛在高空、自由地飄浮。撕裂產生的漩渦狀空缺,像是幾何形狀的隧道,毫無止盡地延伸,彷彿冰川或岩層上鋸齒狀的山脊與深邃的洞穴。Angela Glajcar 的作品關乎我們所生活的空間、環境,並展現「紙」在光線、動態、時間、聲音的多種面貌,如此堅韌又如此自由奔放。透過紙的顛覆與構築,作品在此成全超乎現實所有的想像。其大型裝置作品常見於大教堂、博物館、銀行等公共場域。作品永久收藏於美國傑克遜維爾當代藝術博物館、德國威斯巴登博物館等。

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Artist Talk 藝術家講座 : ‘Terforation’ 「紙的顛覆與構築」 by Angela Glajcar
2.15 Sat.
2pm-3:30pm(2pm入場,英文進行,中文翻譯)
Bluerider ART 台北·敦仁
DunRen gallery
台北市大安區大安路一段101巷10號 1 樓
1F, No.10, Ln 101, Sec 1, Daan Rd., Taipei

Angela Glajcar 安格拉・格莱札
(德國, b.1970)
于纽伦堡美术学院取得艺术学士学位,现居住创作于德国。 Glajcar 以纸为创作媒材,颠覆传统、并透过纸作品本身的质量色系、重新构筑光影变化及空间场域氛围。其作品在许多知名大型公共艺术展出,如:科隆圣彼得大教堂、法兰克福市文化部、杰克逊维尔当代艺术博物馆、美因茨古腾堡博物馆等大型场域,展现媒材极大的适应性、及改变空间氛围的能力。作品永久收藏于美国杰克逊维尔当代艺术博物馆、德国威斯巴登博物馆、德国美因茨艺术与科学中心和奥地利的汉滕施密特家族等。
曾接受知名英国雕塑家Tim Scott的指导,Angela Glajcar做为一位前卫雕塑家,过去以钢铁、木质或玻璃纤维等材料主要创作,近年则专注在使用「纸」 的材质来创作。她的创作理念,除了探索纸这个媒材,具有颠覆传统及其构筑空间的双重特性,透过纸作品本身,带来的质量色系、改变空间光影变化及氛围。她使用特殊纸,跳脱传统对纸细腻、柔软的观念,笔直锐利的边缘,呈现几何块面及延伸性画面,也让原有空间创造出新的想像。展出的场域,不只限于美术馆等公共空间,也在其它让艺术物件具有特殊意涵的空间,像是教堂与纪念馆,她的作品改变观者在这些特别空间的观看方式,产生奇妙的视觉体验,虽是非宗教性的雕塑,却能从空间中产生崭新的视角观点、令雕塑展现特有的多重能量。同时,纸作为材料,吸收了周围环境的光与色,因温湿度产生卷曲,拥有一种暂时性的变化,Glajcar 让纸自由地飞翔在空间中,绽放它的姿态及温暖。

Bluerider ART 台北·敦仁
Terforation
紙的顛覆與構築
-Angela Glajcar 亞洲首個展
2.15 – 4.2
開放:10am – 7pm Daily
台北市大安區大安路一段101巷10號 1 樓
1F, No.10, Ln 101, Sec 1, Daan Rd., Taipei

【 Event Fee 】
NT$ 200 per person (Joël Robuchon sandwich or dessert included)
 

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