【藝博會】Bluerider ART 洛杉磯·曼哈頓海灘 參展 LA Art Show 2026 705 2026.1.8–1.11

看作品 Works


看展览 Exhibition


展场照片 Installation

展場影片 Exhibition Video

LA Art Show 2026 展位:705
2026.1.8–1.11

Bluerider ART

策展理念

藍騎士藝術 Bluerider ART 洛杉磯·曼哈頓海灘將首度於美國加州,盛大亮相 LA Art Show 2026,展位 705 帶來精選國際藝術家精彩作品,凝聚跨越東西方藝術能量與視覺饗宴。 焦點作品包括:德國藝術家魯普雷希特·馮·考夫曼Ruprecht von Kaufmann ,以具有劇場張力的大尺幅敘事繪畫,威利·希伯 Willi Siber 不規則的牆上裝置,西班牙藝術家約瑟夫·里埃拉·伊·阿拉貢 Josep Riera i Aragó,交通飛行的經典主題象徵生命的旅程。藝術家曹吉岡 ,藉由西方蛋彩技法結合東方山水哲思,呈現「天人合一」的藝術意境。

参展艺术家
威利·希伯 Willi Siber
约瑟夫·里埃拉·伊·阿拉贡Josep Riera i Aragó
曹吉冈
卡萝·普鲁莎Carol Prusa
尼克·维西Nick Veasey
布莱恩‧伊达 Bryan Ida
马克MARCK
鲁普雷希特·冯·考夫曼 Ruprecht von Kaufmann
帕斯卡尔·多比斯 Pascal Dombis
西瑞·菲茲 Thierry Feuz
斯芬·杜尔 Sven Drühl
苏珊·库恩 Susanne Kühn
迪尔克・萨尔兹 Dirk Salz
克里斯蒂安.格琳Christiane Grimm
强纳森・保罗 Desire Obtain Cherish
杨·克拉 Jan Kaláb
珍娜・华生 Janna Watson
凌.波儿Rine Boyer
青格乐图Chingltu
代俊鹏Dai Jun Peng
拉米罗·史密斯·埃斯特拉达 Ramiro Smith Estrada
阿德里安・沃尔德 Adrian Wald

Exhibition Dates::2026.01.07-2026.01.11
Venue:LA Convention Center, West Hall
1201 S Figueroa St, Los Angeles, CA 90015

Opening Night Premiere: 
Wednesday, January 7, 2026 6pm – 10pm
(VIP Red Card, By Invitation Only)
Show Hours:
Thursday, January 8, 2026 12pm – 8pm
Friday, January 9, 2026 12pm – 8pm
Saturday, January 10, 2026 11am – 8pm (Early entry, VIP Red Card and Opening Night Ticket)
12pm – 8pm (General Admission)
Sunday, January 11, 2026 11am – 6pm (Early entry, VIP Red Card and Opening Night Ticket)
12pm – 6pm (General Admission)

藝術家 Artists


Willi Siber 威利・希伯
(Germany, b. 1949)

威利・希伯 Willi Siber(德國, b.1949)畢業於德國斯圖加特大學 ( Universität Stuttgart )主修藝術史,現生活與創作於德國上施瓦本(Upper Swabia)。 以抽象裝置創作聞名,希伯表示:「我的作品始終是自由且獨立的物體,不需要敘事性地去做解釋。」承襲了德國南部上施瓦本地區巴洛克藝術與文化風貌,以及一望無際大自然風景環抱下,希伯將巴洛克華麗的色彩與律動,以及對大自然全心感動,轉化濃縮為其抽像作品,不斷以物質的可塑性,著重於形狀、色彩、質地的探索,翻轉觀者的 視覺認知。2023年榮獲德國最具價值以及文化的最高榮譽獎「Oberschwäbischer Kunstpreis」。 2019年於德國布格里登博物館(Villa Rot)舉辦40年創作回顧展,作品獲德國聯邦議院(Deutscher Bundestag)、斯圖加特國立美術館(Staatsgalerie Stuttgart)、德國辛根市立美術館(Städtisches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singen )、德國駐阿根廷大使館、德意志銀行(Deutsche Bank)、私人美術館Kunstwerk 與Museum Ritter…等永久收藏。

👉更多详细资讯

Josep Riera i Aragó 约瑟普.里埃拉‧伊.阿拉贡
(Spain , b. 1954)

Josep Riera i Aragó 约瑟普.里埃拉.伊.阿拉贡(西班牙,1954年生),毕业于圣乔治美术学院,是西班牙最具国际声誉的当代艺术家之一,现居于巴塞隆那。他的作品探索「天与海之间的航行」为主题,运用螺旋桨、潜水艇和飞机等元素,建立一个关于时间、空间和生命的诗意叙事。他的个展曾于多个欧洲著名机构举行,包括德国海布隆市政博物馆、法国阿尔勒的梵谷基金会以及巴塞罗那的胡安·米罗基金会。他的作品永久收藏于包括梵谷基金会、胡安·米罗基金会以及位于芝加哥的波音公司等。

👉更多详细资讯

曹吉冈 Cao Jigang
(China, b.1955)

曹吉岡 Cao Jigang(中國, b. 1955)出生於北京,1984年畢業於中央美術學院油畫系,2000 年畢業於中央美術學院油畫系材料表現研修組,曾任教於中央美術學院造型學院基礎部,現居住創作於北京。曹吉岡的創作融合東西方美學、文人思想,早期以油畫描繪長城廢墟,歷經不同時期鑽研,後選擇歐洲古老坦培拉技法,畫出巨幅《廣陵散》、《荒寒》系列,作品獨有的半透明光感、瓷釉般溫潤的玉質感,以「有為」的層層塗抹,表達「虛空」意境,近期「去山水化」、「極簡」風格,更打開天人哲思的想象空間。曾獲第九屆全國美展銀獎(1999)並多次於中國美術館及海內外展出,作品由中國美術館、上海美術館等機構,以及兩岸三地資深藏家永久收藏。

👉更多详细资讯

Carol Prusa 卡萝・普鲁莎
(USA, b. 1956)

畢業於美國德雷克大學(Drake University)藝術碩士,主修繪畫,現居住與創作於美國北卡羅來納州。 普魯莎傳承文藝復興時期的銀針筆繪畫技法,鑽研天文物理學,詮釋宇宙演化的混沌相互作用,經由銀針筆的精密與洗煉灰階,以大規模銀線描繪,獨樹一格地融入雕塑形式,表達宇宙奇異之美創作聞名。 獲得SECAC藝術成就獎。 作品受邀備受國際尊崇的美國藝術與文學學會(American Academy of Arts and Letters)邀請展,創作收錄於多本銀針筆歷史書冊,並獲全美十數間美術館永久收藏,包括邁阿密佩雷斯美術館(Perez Museum of Art, Miami),紐約美術與設計博物館(Museum of Arts and Design, New York),特爾費爾藝術博物館(Telfair Museums)、弗朗西·古德和大衛·霍爾維茨收藏,以及藝術與科學博物館(Museum of Arts and Sciences)等,並於多個包括博卡拉頓藝術博物館(Boca Raton Museum of Art),西棕櫚灘博物館等舉辦大型個展。

👉更多详细资讯

Nick Veasey 尼克・维西
(英国, b. 1962)

国际知名X光艺术家 Nick Veasey,藉由独特X光穿透本质,揭示表面下隐藏的面貌,幽默而顽童式探索人事物内在的本质。 Veasey在世界各地拥有丰富展出经历,作品登上时代杂誌封面,曾受邀TED talk演讲,2017年于V&A年度特展”Balenciaga: Shaping Fashion”展出受邀拍摄的古董服饰;2018年更于全球最大摄影博物馆,瑞典知名摄影美术馆Fotografiska举办大型回顾展,并获英国皇室威廉王子王妃及瑞典王储亲临观展。作品有丰富馆藏纪录,收藏于英国V&A博物馆、美国旧金山现代艺术博物馆、美国时尚设计学院美术馆、德国BMW博物馆、英国国立科学与媒体博物馆、瑞士应用艺术设计博物馆…等,并为英国V&A美术馆拍摄重要馆藏古董服,跨界合作对象包括Louis Vuitton、United Airline、Balenciaga等等。

👉更多详细资讯

Dirk Salz 迪尔克・萨尔兹
(Germany, b. 1962)

迪尔克‧萨尔兹 Dirk Salz(Germany, b. 1962)从小学习绘画与艺术史,目前创作并居住于德国鲁尔河畔的米尔海姆。萨尔兹在创作过程中从不使用画笔与画布,而是透过油漆滚筒及泼洒树脂的重力作用,使得他的作品跳脱出传统极简主义的框架,持续探索透明度、色彩的影响,以及光线与空间的关系。其作品受到Akzo Nobel艺术基金会及众多私人藏家与著名机构的收藏。

👉更多详细资讯

Bryan Ida 布萊恩.伊達
(USA, b.1963)

布萊恩.布莱恩•伊达(Bryan Ida,美国,1963年生)现居住及创作于美国洛杉矶,以压克力结合环氧树脂(Epoxy)与聚酯纤维(Polyester)的堆叠层次进行创作,由多样的视角、色彩与城市和自然进行对话。曾多次于美国知名博物馆及美术馆举办展览,包含兰开斯特艺术与历史博物馆(Lancaster Museum of Art and History) 、河滨市美术馆 (Riverside Art Museum)、托伦斯艺术博物馆 (Torrance Art Museum)、长滩美术馆 (Long Beach Museum of Art) 、洛杉矶当代艺术美术馆 (Museum of Contemporary Art, Los Angeles)等。作品收藏于微软(Microsoft)与杜邦旗下杰能科(DuPont™ Genencor® Science)等硅谷高科技产业公司。

👉更多详细资讯

Marck 马克
(Switzerland, b. 1964)

馬克Marck(瑞士,b. 1964),瑞士當代藝術家以錄像雕塑(Video Sculpture)聞名,現生活和工作於蘇黎士。馬克Marck是一名非典型的藝術家,年輕時才華洋溢進入知名藝術學府,卻因無法忍受制式教育而半途輟學,之後從事汽車拆解、機械電工、搖滾歌手、設計科技裝置等。馬克Marck異類豐富的人生體驗,走出學院派藝術家的想像,自行創造的錄像雕塑表現型式,以框架、女性、觀看、互動,拋出社會議題深入人心。由Bluerider ART介紹至亞洲,2019年獲義大利Academia Culturale Internazionale Cartagine頒發International Culture Award獎項。作品於國際重要展覽展出,拉珀斯維爾藝術中心、聖彼德堡當代美術館等,並由波士頓藝術博物館、伊斯坦布爾藝術中心、卡爾斯魯厄多藝術與媒體中心等重要國際機構及全球眾多私人收藏。

👉更多详细资讯

Pascal Dombis 帕斯卡尔・多比斯
(Frence, b. 1965)

帕斯卡尔·多比斯 Pascal Dombis(法,b.1965 )出生于法国巴黎,是一位以语言和感知为重点的视觉艺术家,以演算法创作闻名。90 年代初期在波士顿完成学业回到法国后,便由绘画转向演算法创作。他创造了一个以过度、重复和运算过程不可预测的环境,旨在融入观众,提出对空间、时间和语言的相关感知的质疑,开创了人与空间环境游戏,以刺激多重解读的多面向作品。近期展览包括巴黎大皇宫的「艺术家与机器人」(2018)、圣保罗Itaú文化中心的「控制论意识」(2017)和威尼斯双年展(2013)。2020 年受邀于上海陆家嘴金融中心创作长达近百米的永久公共艺术品「双重连接」。2022 年于索罗卡巴当代艺术博物馆举办「后数字」个展。作品由众多国际藏家与机构收藏。

👉更多详细资讯

Thierry Feuz 西瑞・菲兹
(Swiss, b. 1968
)

西瑞.菲兹Thierry Feuz (瑞士, b. 1968),出⽣于维也纳,拥有瑞⼠⽇内瓦艺术与设计⼤学硕⼠ (Haute École d’Art et de Design),⽬前以⽇内瓦为创作据点。在他的艺术世界中,艺术、科学、哲学是相遇的,他关⼼⼈类普世间共有的「存在」(Existence)之意义,并⽤独有的绘画技术呈现未曾可⾒之境域。西瑞.菲兹Thierry Feuz作品亦获重要机构与美术馆收藏,包含瑞⼠历史与艺术博物馆(Musée d’Art et d’Histoire, Neuchâtel)、新加坡艺术基⾦会(Singapore Art Foundation)、瑞⼠银⾏(UBS)、美国萨克斯第五⼤道精品百货(Saks Fifth Avenue)以及微风集团、⽟⼭银⾏等企业收藏。

👉更多详细资讯

Sven Drühl 斯芬・杜尔
(Germany, b. 1968)

PhD in Art Science 德国法兰克福歌德大学艺术博士,于歌德大学及德累斯顿美术学院任客座教授,现居住创作于柏林。他同时也是当代艺术杂誌《KUNSTFORUM International》的客座编辑,与策展人Christoph Tannert共同出版选集《Berlin.Status》。Drühl曾获德国大众基金会、柏林Rohkunstbau国际当代艺术展览、纽约Pollock Krasner基金会的重点支持艺术家项目。曾于重要美术馆展出,包括波兰克拉科夫当代艺术博物馆(MOCAK) 、卡尔斯鲁厄当代艺术媒体中心、罗马尼亚国立艺术博物馆,作品获柏林现代艺术博物馆(Berlinische Galerie)、德意志银行、安联集团 (Allianz)等永久收藏。

👉更多详细资讯

Susanne Kühn 苏珊・库恩
(Germany , b. 1969)

出生于德国莱比锡,现生活创作于德国弗莱堡,德国莱比锡视觉艺术学院硕士,主修绘画与版画,后赴纽约视觉艺术学院和亨特学院学习,并获哈佛大学拉德克利夫研究资助计划,目前任教纽伦堡艺术学院。以融合现实主义、超现实主义和抽象的独特风格闻名,作品中夸大的植物和奇幻的花卉占据主导地位,常与建筑元素或抽象几何形状并置,暗喻自然与人造构造之间的张力,并以幽默的手法平衡了主题的严肃性,展现强烈的个人特色。作品获美国肯珀当代艺术博物馆、德国布林达收藏博物馆、英国Zabludowicz 艺术信托基金、哈佛大学施瓦茨艺术收藏、瑞银艺术收藏和德意志联邦银行等众国际机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Ruprecht von Kaufmann 鲁普雷希特・冯・考夫曼
(Germany , b. 1974)

鲁普雷希特・冯・考夫曼 Ruprecht von Kaufmann (德,b. 1974) 出生于德国慕尼黑,BFA洛杉矶艺术中心设计学院毕,曾任教柏林艺术大学、汉堡应用科学大学和莱比锡美术学院,现居住创作于柏林。作为一位突出的图像叙事艺术创作者,他选择研究围绕著人的各种层面,利用当代绘画的视觉语言,展现批判叙事与平行现实幻境。于欧洲各大城市伦敦、柏林、斯图加特、奥斯陆、纽约展出;作品获纽约知名收藏家族(Hort Family)、德国 Sammlung Philara 博物馆、德国法兰克福德意志联邦共和国国家银行等,众多公私立机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Desire Obtain Cherish 强纳森・保罗
(U.S.A, b. 1975)

毕业于纽约知名艺术学校 Parsons School of Design,拥有广告和艺术理论背景。混合了街头艺术、普普艺术与挪用的创作手法,他利用讽刺性的商业符号企图驱动社会议题的讨论。知名媒体 BLOUIN ARTINFO 形容他是「用最美丽与刺激的艺术外表、来包装社会的良知」。从 DOC的别名也可以看出他的艺术信仰: 渴望、获得、珍惜。活耀于纽约各大艺博会,曾在威尼斯双年展、纽约Saks 第五大道百货公司等展出。作品获纽约文华东方酒店集团、NBA知名球星Dirk Nowitzki及Andrei Kirilenko、知名对冲基金执行长Joseph and Diana Dimenna、迈阿密房地产总裁Gilbert Benhamou及F1 赛车总裁 Bernie Ecclestone等重要机构与私人收藏。

👉更多详细资讯

Jan Kaláb 杨・克拉
(Czech Republic,b. 1978)

杨・克拉Jan Kaláb(捷克,b. 1978)毕业于捷克布拉格艺术学院(Academy of Fine Arts in Prague),现居住创作于布拉格。捷克涂鸦先驱的杨・克拉Jan Kaláb 30年创作,持续走在一条非传统艺术家之路,从街头涂鸦走入纯白空间,以点出发,发展出圆的形变及3D立体雕塑,将户外狂放浓缩在几何形变画布上。曾代表捷克在上海世界博览会捷克馆展出,作品收藏于捷克和斯洛伐克国家博物馆、巴西国家艺术博物馆、中国德基美术馆、韩国乌山美术馆,更获DIOR、Tiffany等国际精品及众多私人收藏。

👉更多详细资讯

/r

Rine Boyer 凌.波儿
(U.S.A, b. 1982)

美国俄勒冈州波特兰大学里德大学艺术创作毕业,现居住创作于芝加哥。以单色调油画为基底、个性化的符号图腾、简洁的色调、观察日常周遭人物,细腻捕捉熟悉的人物背景性格样貌、以及群体人物所代表的文青文化群体,呈现人物之间的微妙互动、以「返真文青」带给观者会心一笑。曾于Museum of Surgical Science、Illinois Institute of Technology 展出、荣获Beverly Art Center评审大奖、众多私人收藏。四度在Bluerider ART举办个展及群展。

👉更多详细资讯

Janna Watson 珍娜・华生
(Canada, b. 1983)

目前创作及居住于加拿大多伦多。拥有安大略艺术与设计学院的绘画荣誉学位。Watson以抽象绘画作为逃避及回归现实的方式,当她将我们所认知的世界非物质化为笔触,她的绘画也以鲜明的构图与色彩唤起观者的情感。受到古典构图及现代主义几何的影响,她的作品优雅却充满力量,以离散却又无法分割的色块组合成束的色彩。曾多次参与国际展览,包括多伦多艺术博览会、迈阿密 CONTEXT 艺术博览会和西雅图艺术博览会等,作品由丽思卡尔顿(the Ritz-Carlton)饭店、萨克斯第五大道精品百货(Saks Fifth Avenue)、纽约HBC全球艺术收藏(HBC Global Art Collection)、加拿大高级摩天公寓Aura、Soho Metropolitan饭店及金融机构美国TD银行、加拿大帝国商业银行等机构永久收藏。

👉更多详细资讯

Ramiro Smith Estrada 拉米罗・史密斯・埃斯特拉达
(Argentina, b.1984)

阿根廷社会博物馆德尔大学艺术学士,目前在阿根廷布宜诺斯艾利斯生活创作。专注于人物油画创作,运用鲜艳色彩及清晰的轮廓线条,概念围绕的元素包括网路社群的社会、政治、身份…议题,以一种华丽、街头、刺青、图腾、壁纸式的“愤青美学”方式呈现,探讨在文化社交压力下的冲突。多次入选阿根廷国家艺术展,2012年获得威廉姆斯奖(Williams Award),并于阿根廷举办个展、参与国际驻地计划,包括美国丹佛RedLine当代艺术中心驻地计划、阿根廷布宜诺斯艾利斯 Panal 驻地计划、比利时布鲁塞尔La Vallee驻村艺术家。作品由众多私人藏家收藏。

👉更多详细资讯

青格乐图 Chingltu
(China, b.1985)

青格樂圖(中國,b.1985)畢業於內蒙古大學藝術學院美術學碩士,現工作與生活於上海。他在牧區的成長記憶間接影響著創作,城市與草原、自然與人為、激情與理智⋯⋯成為其畫面中永恒對抗的矛盾力量。疫情後,他將目光聚焦於遊牧民族「三顆石頭」的故事中, 以探討當代生活的本質和真相。他的思考從宗教哲學出發,又落回於我們生存的大地,對城市文明進行觀照與反思。每一幅作品都在尋找一個平衡點,一個消弭歷史與自然,現實與想像界限的平衡點。作品先後於中國美術館、陜西省博物館、今日美術館與西安美術館等展出。

👉更多详细资讯

Adrian Wald 阿德里安・沃爾德
(
Germany, b.1986)

出生于德国巴伐利亚邦,先后于慕尼黑美术学院、法国马赛地中海艺术学院修习平面绘画,目前居住与工作于慕尼黑。在Wald的创作领域中,「雕塑」与「绘画」不存在明显界线,因此以结合雕塑与绘画的装置作品为主要创作形式。他将物件重新解构,并以作品体现「打破绘画观看⽅式或次序」的概念。他曾屡次获选参与德国Riedenburg 艺术家驻村计画,并获得巴伐利亚州艺术文化部奖助。

👉更多详细资讯

代俊鹏 Dai Junpeng
(China, b.1996)

代俊鵬(中國,b.1996)畢業於廣州美術學院美術碩士,現工作與生活於廣州,並任教於廣州應用科技學院。他的創作在「當代精神」與「傳統筆墨」間來回探索,試圖以自然樸實的方式體現山水物象的人文精神。如何在人的主觀性與自然的客觀中找到平衡是他創作時所探尋的,如齊白石所說「作畫妙在似與不似之間」,畫作中的留白亦虛亦實,賦予觀者隨著時代、生活及感觸而產生不同的想像空間與共鳴。作品曾獲廣州美術學院畢業優秀獎。

👉更多详细资讯

Scroll to Top