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《銀河脈輪》群展
2026.9.11–12.31
台北·微風廣場
Bluerider ART
策展理念
Bluerider ART 台北・微風廣場 欣然宣布，將於 2026 年9月中秋節檔期，推出《銀河脈輪》Cosmos Chakra群展，該展集結美國藝術家Carol Prusa卡蘿·普魯莎、德國藝術家Eberhard Ross 艾伯哈德・羅斯，捷克藝術家Jan Kalab楊·克拉等，多位國際藝術家，共同叩問一個古老而恆新的命題——宇宙秩序如何映照於身體與心靈之中。
展覽焦點，為美術館級、九米長卷軸雙面畫作品《奇異吸引子》Strange Attractors ，一面描繪人體脈輪、能量向外流動的軌跡；另一面，藝術家以詩句與弗里德曼方程式（Friedmann Equations）相對論框架下，描述宇宙均勻與空間擴展的方程式對話。內在的脈輪能量線，與外在的宇宙演化方程式，在卷軸的兩面對望，恰似中秋夜，人望向月亮，月亮也望回人間——小宇宙與大宇宙，本是同一次呼吸。
環繞這件焦點作品，Eberhard Ross 艾伯哈德・羅斯以極簡卻細微的筆觸，回應宇宙中的頻率震動。Jan Kalab 楊·克拉以幾何抽象探索色彩與空間的振動秩序。展覽由此展開— 脈輪所描繪的內在能量地圖，與宇宙演化的外在方程式，在不同藝術家手中，反覆被重新描繪、重新提問。
Carol Prusa卡蘿·普魯莎 （美國，b.1956）畢業於美國德雷克大學藝術碩士，主修繪畫，現生活與創作於北卡羅來納州。她傳承文藝復興時期銀針筆繪畫技法，鑽研天文物理學，詮釋宇宙演化的混沌相互作用，經由銀針筆的精密與洗鍊灰階，以大規模銀線描繪，獨樹一格地融入雕塑形式，表達宇宙奇異之美。Prusa普魯莎自述：「我尋求傳達看不見但能感受到的振動，包括億萬年前的回聲。像科學家一樣，我尋找解釋我們所處位置的新方法，並實現對世界的最完整理解。」曾獲 SECAC 藝術成就獎，受美國藝術暨文學學會邀展，作品收錄於多本銀針筆歷史書冊，並獲全美十數間美術館永久典藏，包括邁阿密佩雷斯美術館、紐約美術與設計博物館、藝術與科學博物館等。
Eberhard Ross艾伯哈德・羅斯 （德國，b. 1959），居住創作於德國法蘭克福，埃森福克旺藝術大學畢。師承觀念藝術家 László Lakner 與德國公共藝術先驅Friedrich Gräsel。羅斯長期致力於繪畫與素描創作，作品融合禪宗哲學與極簡美學，透過極具冥想性的創作過程回應自然的秩序與節奏。作品永久收藏於北萊茵-西法倫邦藝術典藏Art Collection NRW（德國）及米爾海姆舊郵政藝術博物館（德國)等。
楊・克拉Jan Kaláb（捷克，b. 1978）畢業於捷克布拉格藝術學院（Academy of Fine Arts in Prague），現居住創作於布拉格。捷克塗鴉先驅的楊・克拉Jan Kaláb 30年創作，持續走在一條非傳統藝術家之路，以點出發，發展出圓的形變及3D立體雕塑，將戶外狂放濃縮在幾何形變畫布上。代表捷克在上海世界博覽會捷克館展出，作品收藏於捷克和斯洛伐克國家博物館、巴西國家藝術博物館、韓國烏山美術館，更獲DIOR、Tiffany等國際精品及眾多私人收藏。
透過藝術家們不同的語彙，在「秩序」與「呼吸」之間，找到共同的頻率。中秋月圓之際，銀河與脈輪、內在與外在、身體與星辰，終將在浩瀚宇宙深情連結！
参展艺术家：
Carol Prusa 卡萝・普鲁莎
Eberhard Ross 艾伯哈德・羅斯
Jan Kaláb 杨・克拉
Peter Krauskopf 彼得・克劳斯科夫
Willi Siber 威利・希伯
Christiane Grimm
Josep Riera i Aragó 喬瑟普・里埃拉・伊・阿拉貢
MARCK 馬克
Thierry Feuz 西瑞・菲兹
Wolfgang Flad 沃夫冈・福拉德
Desire Obtain Cherish 强纳森・保罗
《銀河脈輪》Cosmos Chakra 群展
开幕记者会：
2026.9.11 周五 14:30–17:00
周五開幕夜
2026.9.11 周五 18:00–20:00（開幕式 18:30，大眾開放）
展期：2026.9.11–12.31
Bluerider ART 台北・微風廣場
台北市復興南路一段39號
开放时间：
週日至週三 11:00–21:30
週四至週六 11:00–22:00
info@blueriderart.com
T:02-27522238
看作品 Works
艺术家 Artist
Willi Siber 威利・希伯
(Germany, b. 1949）
威利・希伯 Willi Siber（德國， b.1949）畢業於德國斯圖加特大學 ( Universität Stuttgart )主修藝術史，現生活與創作於德國上施瓦本（Upper Swabia）。 以抽象裝置創作聞名，希伯表示：「我的作品始終是自由且獨立的物體，不需要敘事性地去做解釋。」承襲了德國南部上施瓦本地區巴洛克藝術與文化風貌，以及一望無際大自然風景環抱下，希伯將巴洛克華麗的色彩與律動，以及對大自然全心感動，轉化濃縮為其抽像作品，不斷以物質的可塑性，著重於形狀、色彩、質地的探索，翻轉觀者的 視覺認知。2023年榮獲德國最具價值以及文化的最高榮譽獎「Oberschwäbischer Kunstpreis」。 2019年於德國布格里登博物館（Villa Rot）舉辦40年創作回顧展，作品獲德國聯邦議院（Deutscher Bundestag）、斯圖加特國立美術館（Staatsgalerie Stuttgart）、德國辛根市立美術館（Städtisches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singenches Kunstmuseum Singen ）、德國駐阿根廷大使館、德意志銀行(Deutsche Bank）、私人美術館Kunstwerk 與Museum Ritter…等永久收藏。
更多详细资讯
Josep Riera i Aragó 约瑟普．里埃拉‧伊．阿拉贡
(Spain , b. 1954)
Josep Riera i Aragó 约瑟普．里埃拉．伊．阿拉贡（西班牙，1954年生），毕业于圣乔治美术学院，是西班牙最具国际声誉的当代艺术家之一，现居于巴塞隆那。他的作品探索「天与海之间的航行」为主题，运用螺旋桨、潜水艇和飞机等元素，建立一个关于时间、空间和生命的诗意叙事。他的个展曾于多个欧洲著名机构举行，包括德国海布隆市政博物馆、法国阿尔勒的梵谷基金会以及巴塞罗那的胡安·米罗基金会。他的作品永久收藏于包括梵谷基金会、胡安·米罗基金会以及位于芝加哥的波音公司等。
Carol Prusa 卡萝・普鲁莎
(USA, b. 1956）
卡萝‧普鲁莎 Carol Prusa (美国, b.1956)毕业于美国德雷克大学(Drake University)艺术硕士，主修绘画，现居住与创作于美国北卡罗来纳州。 普鲁莎传承文艺复兴时期的银针笔绘画技法，钻研天文物理学，诠释宇宙演化的混沌相互作用，经由银针笔的精密与洗炼灰阶，以大规模银线描绘，独树一格地融入雕塑形式，表达宇宙奇异之美创作闻名。 获得SECAC艺术成就奖。 作品受邀备受国际尊崇的美国艺术与文学学会(American Academy of Arts and Letters)邀请展，创作收录于多本银针笔历史书册，并获全美十数间美术馆永久收藏，包括迈阿密佩雷斯美术馆(Perez Museum of Art, Miami)，纽约美术与设计博物馆（Museum of Arts and Design, New York)，特尔费尔艺术博物馆（Telfair Museums）、弗朗西·古德和大卫·霍尔维茨收藏，以及艺术与科学博物馆（Museum of Arts and Sciences）等，并于多个包括博卡拉顿艺术博物馆(Boca Raton Museum of Art)，西棕榈滩博物馆等举办大型个展。
Christiane Grimm 克里斯蒂安・格琳
(Germany, b. 1957)
克里斯蒂安.格琳 Christiane Grimm (Germany, b. 1957) 毕业于斯图加特大学Universität Stuttgart建筑所。她的创作被称为「不插电的动态光影」。多年来她持续实验研究光线、色彩、空间，与特殊玻璃、压克力等材质的特性结合，有系统地、精确地、处理分层感知色彩，让物理光线影响着图像的具体性，作品随着光线变化、观看位置不同，显示立体渐层以光作画。作品于德国 Museum Ritter、Wilhelm Hack Museum 展出并获颁 The public’s choice award 奖项。获德国海德堡市政府、德意志银行，以及众多私人美术馆Das Kleine Museum、 Kunsthalle Würth、私人机构PwC资诚联合会计事务所…等永久收藏。
Eberhard Ross 艾伯哈德・羅斯
（Germany, b. 1959)
艾伯哈德・羅斯 Eberhard Ross（德國，b. 1959），目前居住並創作於德國米爾海姆與法蘭克福，他於埃森福克旺藝術大學修習藝術，師承觀念藝術家 László Lakner 與德國公共藝術先驅Friedrich Gräsel。羅斯長期致力於繪畫與素描創作，作品融合禪宗哲學與極簡美學，透過極具冥想性的創作過程回應自然的秩序與節奏。作品永久收藏於企業與重要機構包括德基藝術博物館（中國南京）、加拿大皇家銀行、北萊茵-西法倫邦藝術典藏Art Collection NRW（德國）及米爾海姆舊郵政藝術博物館（德國）等。
Marck 马克
(Switzerland, b. 1964）
馬克 Marck（瑞士，b.1964），瑞士當代藝術家以錄像雕塑（Video Sculpture）聞名，現生活和工作於蘇黎士。馬克 Marck 是一名非典型的藝術家，進入藝術學府因無法接受制式學習而輟學，之後從事汽車拆解、機械電工、搖滾歌手、科技裝置設計等。馬克 Marck異類豐富的人生體驗，令他的作品結合想像力，創造虛實之間觀看的趣味性。2019 年榮獲意大利Accademia Culturale Internazionale Cartagine 頒 發 國 際 文 化 International Culture Award 獎項。作品於國際重要展覽如拉珀斯維爾藝術中心展出，並由波士頓藝術博物館、 伊斯坦布爾藝術中心、 卡爾斯魯厄多藝術與媒體中心等重要國際機構及全球眾多私人藏家收藏。
Peter Krauskopf 彼得．克劳斯科夫
(Germany, b. 1966)
生于德国莱比锡，就读莱比锡视觉艺术学院，并受莱比锡画派先驱 Arno Rink阿诺・林克指导完成学业。目前居住及创作于柏林。Krauskopf是莱比锡画派中第一位由写实走向抽象的艺术家。早期作品在观念艺术上探讨，也尝试过「条幅画」 (strip painting)，而后不断尝试抽象艺术的可能性。西班牙哲学家暨艺术评论者Fernando Castro Flórez费尔南多・卡斯特罗・弗洛雷斯曾形容：「透过他神秘而宁静的画作，Peter Krauskopf打开了那扇惊奇之窗。面对弃绝光明的虚无喜悦，他绘製了一个让我们可以找回最强烈美感的空间。」2015年他获得国际当代艺术知名项目 Falkenrot Prize，曾受邀于欧洲重要城市柏林、慕尼黑、莱比锡、里斯本等城市举办个展，作品被纽伦堡日耳曼国家博物馆(Germanisches Nationalmuseum Nuremberg)、G2莱比锡艺术馆(G2 Kunsthalle Leipzig)、慕尼黑Munich Re风险管理艺术收藏(Munich Re Art Collection Munich)等机构典藏。
Thierry Feuz 西瑞・菲兹
(Swiss, b. 1968)
Thierry Feuz，瑞士日内瓦艺术与设计大学硕士 Haute École d’Art et de Design，居住与创作於日内瓦。在他的艺术世界中，艺术、科学、哲学是相遇的，他关心人类普世间共有的「存在」(Existence)之意义，并用独有的绘画技术呈现未曾可见之境。作品获瑞士歷史与艺术博物馆（Musée d’Art et d’Histoire, Neuchâtel）、新加坡艺术基金会（Singapore Art Foundation）、瑞士银行（UBS）、美国萨克斯第五大道精品百货（Saks Fifth Avenue）等机构收藏 。
林定義 Lin Dingyi
(China, b.1971 – b.2021）
台湾出生，毕业于浙江中国美学院雕塑系，现居住及创作于厦门，亦为厦门仧美术馆馆长。透过不锈钢雕塑创作，探求生命灵魂本身纯真的样貌，作品纯粹且宁静，期待与万物星尘产生对话亘古留存。曾获台湾第十届国际版画双年奖、多届台湾美展获奖、国家文艺金像奖等。大型作品获厦门洲际酒店及私人搜藏。
作为一位当代艺术创作者，林定义同时拥有多重的身分，美术馆馆长，建筑设计师、室内设计师，跨越纯艺术与应用艺术的丰富经历，2009年建筑设计作品白石美术馆．名宿，也因品牌广告取景而为人所识，2019 年于厦门仧美术馆个展’与神对话‘受到瞩目。多元形式的创作，从平面、立体装置、空间到建筑设计，都可以见到林定义在过去的创作岁月，拥有着平稳内敛的个性，与对生命的热情，曾历经病痛生死交关，造就了他感性的创作理念与内涵，在劳苦忧烦的生命中，领悟世界的高深莫测与无常。
Wolfgang Flad 沃夫冈・福拉德
(Germany, b. 1974)
Wolfgang Flad 沃夫冈．福拉德（德国, b.1974）毕业于斯图加特艺术学院，现生活创作于柏林。Flad 福拉德以独树一帜的雕塑语言闻名，作品摆脱了传统雕塑的沉重感，利用木头、金属、玻璃、再生材质等，形成曼妙不规则的形体，表现有机体的生命与张力。曾于美国坦帕艺术博物馆（Tampa Museum of Art）举办个展，作品获德国斯图加特美术馆、瑞士苏黎世艺术馆、荷兰乌得勒支中央博物馆等多所重要机构及私人永久收藏，是当代雕塑界极具代表性的中生代艺术家。
Desire Obtain Cherish 强纳森・保罗
(U.S.A, b. 1975）
Desire Obtain Cherish 強納森・保羅，畢業於紐約知名藝術學校 Parsons School of Design，擁有廣告和藝術理論背景。混合了街頭藝術、普普藝術與挪用的創作手法，他利用諷刺性的商業符號企圖驅動社會議題的討論。知名媒體 BLOUIN ARTINFO 形容他是「用最美麗與刺激的藝術外表、來包裝社會的良知」。從 DOC的別名也可以看出他的藝術信仰: 渴望、獲得、珍惜。活耀於紐約各大藝博會，曾在威尼斯雙年展、紐約Saks 第五大道百貨公司等展出。作品獲紐約文華東方酒店集團、NBA知名球星Dirk Nowitzki及Andrei Kirilenko、知名對沖基金執行長Joseph and Diana Dimenna、邁阿密房地產總裁Gilbert Benhamou及F1 賽車總裁 Bernie Ecclestone等重要機構與私人收藏。
Jan Kaláb 杨・克拉
（Czech Republic，b. 1978）
杨・克拉Jan Kaláb（捷克，b. 1978）毕业于捷克布拉格艺术学院（Academy of Fine Arts in Prague），现居住创作于布拉格。捷克涂鸦先驱的杨・克拉Jan Kaláb 30年创作，持续走在一条非传统艺术家之路，从街头涂鸦走入纯白空间，以点出发，发展出圆的形变及3D立体雕塑，将户外狂放浓缩在几何形变画布上。曾代表捷克在上海世界博览会捷克馆展出，作品收藏于捷克和斯洛伐克国家博物馆、巴西国家艺术博物馆、中国德基美术馆、韩国乌山美术馆，更获DIOR、Tiffany等国际精品及众多私人收藏。
吴华衡 Wu Huaheng
( China, b.1988 )
吳華衡 Wu Huaheng（中國，b.1988）畢業於湖南師範大學美術學院文學學士，現工作生活於北京。作品兼具東方禪意與當代實驗精神。他跳出傳統水墨「筆墨」桎梏，深耕墨與紙的材料特性，以「極致黑」與「硬邊白」的強烈對比，構建獨特視覺語言，挑戰筆墨的傳統邊界。曾舉辦多次個展，於青島年度藝術文獻展等展出，參展克羅地亞藝術博覽會、香港水墨藝博等國內外重要展覽。