【伦敦·梅费尔】 "卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里:第二层肌肤 — 英国首个展" Kari Anne Helleberg Bahri:The Second Skin — 2026 Solo Exhibition UK Debut 2026.1.15-3.15

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“卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里:第二层肌肤 — 2026 英国首个展

伦敦·梅费尔

Bluerider ART

策展理念 

卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里 Kari Anne Helleberg Bahri (挪威, b.1975),毕业于挪威奥斯陆国家艺术学院服装设计系(National Academy of the Arts, Oslo)。她跳脱典型挪威极简主义的刻板印象,承续北欧特有的忧郁、冷冽而锐利的精神气质,将服装制作转化为一种深层而有力的艺术语言。Bahri 取材自被丢弃的旧衣、布料碎片与织品残件,混乱透过拆解、缝合与再造,赋予作品新意象,以中性色彩的织品艺术(Textile Art),探讨当下社会集体的限制、期待、秩序、孤立议题,形成个人独特风格。曾于挪威 Kunstmuseet NordTrøndelag、Danubiana Meulensteen Art Museum等美术馆、及丹麦 Socle du Monde 双年展展出,作品由 Kongsberg Municipality、Den Norske Husflidforening 等机构永久收藏。

Bahri 的艺术根源深植于个人记忆之中。童年时期,她的母亲是一名裁缝师,总能将破旧衣物进行设计,化腐朽为神奇,深深影响巴赫里Bahri对于织品兴趣。骤逝的父亲令她陷入孤立沉默、自我怀疑、感觉身体被牢笼所困。而唯有透过将碎片旧布、织补缝合再创造的过程,才找到可以发声的方式。正如她所言:「我运用衣服和布料做为沟通的语言,解放它们包装身体的功能。」织布,有温度的材质,衣物作为遮蔽身体的物件,与个人肌肤有着最亲密的接触,一旦新衣穿过之后,就不再是全新状态,个人的心智状态与情绪,都会在衣物上留下时间痕迹,它是自我私密的对话,同时也是个人对外标志着自我于社会中的形象。

Bahri 将手缝视为一种长时间陪伴的创作方式,与收集而来的织布长时间相处,并选择白色、或中性色彩呈现,避免观者被过于直接的情绪性色彩所引导,使其能以更清晰、冷静的距离,直面生命中更为沉重的层面。

展名《第二层肌肤 》“精准概括了 Bahri 创作的核心。在社会学语境中,服装被视为人类的「第二层肌肤」——它不仅覆盖身体,更是个体进入社会体系时的第一张名片,承载着外在所施加的期待与规范。然而,这层肌肤往往同时也是限制与孤立的来源。Bahri 对「第二层肌肤」的持续解构,她撕开社会伪装下光洁的表层,运用拾得材料所构成的混乱——被遗弃的、不完美的、腐朽的——揭示其下更为真实的内在状态。她以线为笔,进行描绘,为观者提供一个跳脱自我循环的观看视角,进而引发内在对话:我是谁?我将成为谁?我还可能成为谁?作品所展开的,是一段反思、辨识与协商的过程——试图在受限的身体与形塑社会的规范之间,建构独特的生命叙事。

二十世纪的织品艺术(Textile Art),艺术家运用纤维的韧性及织物连结身体的亲密感,表现自身的立场,并与传统的编织工艺做出区隔。德裔美国艺术家安妮・亚伯斯Anni Albers, 是第一位打破艺术与工艺界线的艺术家,她利用织品纤维的特性让天然材料、合成线、金属塑料融入挂毯作品,研究画面的几何佈局与画面平衡,美国艺术家茱蒂丝・史考特Judith Scott以织品缠绕包裹作品闻名,创造一系列的日常生活的物件,钥匙、塑胶管或购物车,线性围绕状态暗示著仪式与游戏的过程。当代日本艺术家塩田千春 (Shiota Chiharu),以毛线及现成物组成的装置艺术,带领观众体验人生的旅途,并将死亡的恐惧完整记录下来。卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里Kari Anne Helleberg Bahri的作品,则有别于将编织作为个人生命的经验再现,以旧布痕迹、手工缝线、缝合时间碎片,对抗社会共同体价值观对单一个体影响,有著更为深刻细腻的诠释。

《第二层肌肤》展览亮点:作品《沙袋 Punching Bag》,由一件填充枕头的柔道服制成,颠覆了武道服装所象征的力量与攻击性 ; 作品中,柔道服的袖子像紧身衣一样交错缠绕,无力反击,最终成为被击打的对象。作品《直到今天 Until Today》则是一件填充了棉花的条纹衬衫,固定于金属弹簧之上,并放置于象征床的金属架中; 衣袖被缝合至「身体」,象征性的人物紧绷着,无法获得休息。作品《任何场合 For Any Occasion》则以粗麻布搭配衬衫和领带,传达关于安全感与归属感的隐喻。

卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里Kari Anne Helleberg Bahri使用织品Textile art 作为说故事的媒介,表面上操作著破布、织品、织线、碎片等混乱的元素,实则深入解剖衣物痕迹感受的记忆温度,与深刻的内心世界所隐藏的心理状态,透过创作呈现喜怒哀乐情绪的人性微缩,她的艺术是批判性的和解,同时也是对于灵魂深处的关怀。

“Kari Anne Helleberg Bahri: The Second Skin — 2026 Solo Exhibition UK Debut”
Press preview: 
Wednesday, January 14, 2026 14:30– 18:00
Opening Reception: Thursday, January 15, 2026 18:00-20:00 (open to public) 
Exhibition Dates: January 15 – March 15, 2026
Bluerider ART London·Mayfair
47 Albemarle Street, London, W1S 4JW
Open daily, 10:00-18:00
info.uk@blueriderart.com
T: 020-39037827

艺术家 Artist


Kari Anne Helleberg Bahri 卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里
(Norway, b. 1975)

卡里.安妮.赫勒伯格.巴赫里Kari Anne Helleberg Bahri (挪威, b.1975),毕业于挪威奥斯陆国家艺术学院服装设计(National Academy of the Arts, Oslo),自小在充满创造力的环境长大,跳脱典型挪威式极简风格,承续北欧忧鬱冷冽的气质,融合服装工艺,利用旧衣、碎布、残片织品,混乱中透过解构、缝合、再造,赋予作品新意象,以中性色彩的织品艺术(Textile Art) 探讨当下社会集体的限制、期待、秩序、孤立议题,形成个人独特风格。曾于挪威Kunstmuseet NordTrøndelag、Danubiana Meulensteen Art Museum等美术馆、及丹麦Socle Du Monde双年展展出,作品由Kongsberg Municipality,Den Norske Husflidforening等机构永久收藏。

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