New LUXE 新奢華
藝術生活特展「New LUXE」
多面向探討藝術作品、人與空間的關系
導覽影片
Bluerider ART將於2021年7月24日在藍騎士上海藝術空間推出藝術生活特展「New LUXE」群展,透過不同視角,多面向探索藝術作品、人與空間在現代生活中的關係。
展覽聚焦於包豪斯成員德國建築師路德維希‧密斯‧凡德羅(Mies Van der Rohe)所提出的「少即是多(Less is More)」的經典理念,推出威利·希伯(Willi Siber)、強納森·保羅(Desire Obtain Cherish)、卡蘿·傑斯特(Caro Jost)等國際當代藝術家的作品。展覽將著重展示藝術的創造力如何將日常生活場域轉化為個人獨特的精神空間,藉由雕塑作品於空間中的視覺張力,激發與人的心靈對話,重新探討人與空間、生活方式的關係。
威利·希伯Willi Siber(德國,1949年生)以實驗性創作著稱,擅以木質材料、鋼與環氧樹脂,探索物質可塑性之美學,而色彩的覆蓋更玩味其簡練風格的表現。他的精神感官陶冶於豐富的表現形態中,並將浪漫主義帶出的豐沛想像傾注於自身的藝術創作,作品不僅承襲巴洛克藝術的流動性、戲劇性和華麗的視覺效果,更由當代的視角為傳統的雕塑、繪畫帶入極大的轉變。
強納森·保羅Desire Obtain Cherish(美國,1975年生)混合了街頭藝術、普普藝術與挪用的創作手法,他利用諷刺性的商業符號企圖驅動社會議題的討論。其棒棒糖及藥丸系列作品,對過度消費及名牌崇拜等進行深入討論,以黑色幽默方式挑戰觀看者的價值。他的裝置作品利用巨大現成物或放大扭曲物體的裝置,以直接有力的情感來傳達出深刻意念。
卡蘿·傑斯特Caro Jost(德國,1965年生)長期追溯以慕尼黑為大本營的抽象表現主義為主題創作。她的創作關於時間、空間及事件,從藝術史中探尋過往藝術家的故事,挪用他們最原始的文本、親自抵達原始的時空場域,輸入素材、轉化、重新編碼,直接用新的形式輸出,她向卓越的藝術成就致敬,並將精神性融入到自己的藝術作品中。使用「行動」即「藝術」的直接方式,表達一種自我發現的世界觀,作品將不受時空背景的限制。
Wood wall object|2019|Dimension variable|Wood, chrome enamel Swiss Cherry Meltdown-midsize|ed.20_25| 76x38x38cm|2017|UV cast resin NOTES W.K. June 28, 1911 (envelop to Gabriele Muenter)|2019| 59x78x19 cm | epoxy,acrylic, silkscreen on shaped canvas
Bluerider Art藍騎士藝術空間執行長王薇薇(Elsa Wang)表示,「在上海和台北同時推出藝術生活特展,是希望透過藝術開創更多空間中的美好,反思藝術品在生活與空間中的角色。藝術品對設計師、業主、空間而言是否只是裝飾一環?抑或一個收藏者與創作者之間的私密對話?如何透過當代藝術作品反映個人敘事與自我獨特魅力,尋求更高的生活境界,藉由空間、人、心靈呼吸的生活場域動線,交織成凌駕於物質堆砌之上的純粹?」
上海空間特展開展同時,Bluerider ART藝術生活特展系列還包括與瑞安集團上海翠湖新天地合作推出的「水月紙境」特展、BlueriderART台北·仁愛「Mental Space 精神空間」群展。前者探索「紙」與「燈光」這兩種日常生活中極為熟悉的媒材,展示兩位藝術家安格拉·格拉札(Angela Glajcar)與漢斯·卡特(Hans Kotter)前衛精彩作品。通過紙與光的關係討論並尋找內心的自省,在物我之間探索藝術、生活的更多可能,讓空間煥發出新的生命力,跳脫出傳統思維,產生嶄新視角。「Mental Space 精神空間」群展從藝術品色彩、形狀、媒材傳達出的精神內涵角度切入,其作品從實際物體的有限性,至散髮出冥想氛圍形成一個偌大的精神空間,觀者從色彩、形狀、媒材各個特色親近感知藝術品。藝術家布萊恩·伊達(Bryan Ida)以奔放洋溢色彩堆棧起三維的視界,弭平空間界線。荷蘭雕塑家雷諾·奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)主張「雕塑應創造比作品本身更大的空間」,「消失點」是每件作品的開端,盡情延伸空間表述的可能,由線延展成面,再由面砌出實際空間、想象空間乃至精神空間的存在。安妮特·辛斯邁斯特(Annett Zinsmeister)則以建築圖像以牆紙裝置的形式表現,將外部空間翻轉為內部空間,也顛覆對於空間的認知。
2021 「New LUXE」參觀信息
展期開放時間:
2021.7.24 – 2021.8.21 Tue.-Sun. 10am-7pm
展覽地點
Bluerider ART, 上海·外灘(上海黃浦區四川中路 133 號)
展場照片
Works
展出藝術家
Mental Space 精神空間
導覽影片
藝術生活特展第二部曲,於Bluerider ART, 台北·仁愛空間呈獻「Mental Space 精神空間」群展。從藝術品色彩、形狀、媒材傳達出的精神內涵角度切入,其作品從實際物體的有限性,至散發出冥想氛圍形成一個偌大的精神空間,觀者從色彩、形狀、媒材各個特色親近感知藝術品。
展出藝術家包括以奔放洋溢色彩堆疊起三維的視界,弭平空間界線的Bryan Ida 布萊恩·伊達、主張「雕塑應創造比作品本身更大的空間」的荷蘭雕塑家Reinoud Oudshoorn 雷諾·奧德霍恩,及以建築圖像以牆紙裝置的形式表現,將外部空間翻轉為內部空間,顛覆對於空間的認知的Annett Zinsmeister 安妮特·辛斯邁斯特……等。
作為藝術生活特展第二部曲,「Mental Space 精神空間」群展透過多位顛覆空間的當代藝術作品,藉以反思藝術品、人、空間在現代生活中的相互關係。當作品引領觀者開啟想像的視野,精神空間就此存在,藝術品跳脫空間裝飾的外在印象,得以促成收藏者與創作者之間的私密對話。
2021「Mental Space 精神空間」參觀信息
展期開放時間:
2021.7.17 – 2021.9.30 Tue.-Sat. 10am-7pm
展覽地點
Bluerider ART, 台北·仁愛(台北市仁愛路四段25-1號10F)
展場照片
Works
展出藝術家
LAKEVILLE ╳ Bluerider ART 水月紙境
導覽影片
Bluerider ART 很榮幸宣佈,七、八月推出藝術生活特展,首發與上海翠湖天地生活藝術中心共同策劃,攜手呈獻“水月紙境”藝術生活特展,此次Bluerider ART 推出兩位來自德國的重要代理藝術家,Angela Glajcar 安格拉·格拉札的大型紙作,以及Hans Kotter 漢斯·卡特代表性燈光雕塑作品。此次合作,運用“紙”與“燈光”這兩種日常生活中極為熟悉的媒材, 展示兩位藝術家Angela Glajcar 安格拉·格拉札與Hans Kotter 漢斯·卡特前衛精彩作品。在翠湖天地生活藝術中心這個強調精緻生活的空間裡,帶來親近而多感官的觀展享受。
本次展覽的主題“水月紙境”,除了探索紙這一藝術媒介也加入了光影藝術的互動,通過紙與光的關係討論並尋找內心的自省,在物我之間探索藝術、生活的更多可能,讓空間煥發出新的生命力,跳脫出傳統思維,產生嶄新視角。”掬水月在手,弄香花滿衣”,泉水清澄明澈照見月影,將明月與泉水合而為一。凡塵的力量難以企及,但是開啟慧心,掬一捧水,月亮就會被捧在掌心。面對生活中各種紛繁複雜的問題也應有此心境,以慧心發覺詩意盎然、妙趣橫生的生活。
「水月紙境」藝術生活特展 參觀信息
展期開放時間:
2021.7.6 – 2021.8.23
觀展需預約
展覽地點
翠湖新天地 31 樓 VIP 中心
上海市湖濱路 150 號 31 樓
Installation
Works
Triple Tube | 2013 | 160 cm 50 cm x 50 cm | 1_1+1AP, Mirror, Wood, Plexiglas, LED’s color change Color Practicing|90x90cm|2021, AP_1+1AP (Last piece)|Metal LED Color change, Plexiglas, 15 Arrows Colour Code | 2021 | 210x13x13cm | Unique, Polished stainless steel, Slide, Plexiglas, LED’s colour change, remote Explosion | 2014 | 60 cm x 60cm | Metal, LED, DMX-Controller and Plexiglas,8+2AP Hans Kotter|Light Code|40×40 cm|2016 |Material Metal, LED, DMX-Controller and Plexiglas, Edition 5 + 1 AP (The AP is black) Terforation|159x119x300cm|2015|Torn 400g paper, spring steel mount Terforation|162x122x300cm|2014| Torn 400g paper, metal mount Terforation|66×45.5×20.5cm|2019|Torn 200g paper, matel an dplastic mount Paperwall|56x54x10cm|2015|Torn 400g paper, screwed and glued Corum|76x48x30cm|2015|Torn 170g glass fabric, metal mount Terforation|30.5×24.5x19cm|2016|Torn 200g paper, metal and plastic mount
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