Willi Siber

威利·希伯

(Germany,b.1949)

 

德國斯圖加特大學 ( Universität Stuttgart )主修藝術史。出生於巴洛克藝術歷史中心的上施瓦本(Upper Swabia),創作不僅承襲巴洛克藝術的流動性、戲劇性和華麗的視覺效果,並帶入當代的視角。曾說”我的創作源於改變”的Siber,擅以木質、鋼與環氧樹脂、探索物質可塑性,令他感興趣的非僅材質的美感表現,而是突破媒材設限不停止的研究、驗證與推翻既定的認知,而色彩的玩味更突出其簡練風格。展覽經歷遍及歐美,2018於 Bluerider ART 舉辦亞洲首個展。作品獲德國聯邦議院、德國駐阿根廷大使館、德意志銀行、斯圖加特國立美術館、德國辛根市立美術館、私人美術館 Kunstwerk 與 Museum Ritter…等永久收藏。

 

創作始於繪畫和石頭雕塑,1980年後漸以木質材料為軸心探討形變,這也是他將實驗精神帶入創作的重要分野,作品成為記錄質地、形體和感知交互影響的載體,如透過淺白基調和刨出弧度的邊角處理,粉飾木頭的粗曠生硬,轉化為觀者眼前的柔軟的意象。近年展開的鋼材系列創作,進一步地試探將剛硬的材質彎折如具彈性的水管,並輔以明亮的色調,為極重的鋼材作品漆拭輕盈,讓觀者驚艷 的同時也帶出嶄新的視覺觀點。環氧樹脂與漆料的使用亦是創作上重要的一環,透過精準的時間、掌握浸入飽和紛呈的色澤,以三維的角度重新定義平面創作。

 

Willi Siber亞洲首個展以《FOUR SEASONS》為題,透過時節的色彩、景致變換詮釋其豐富的視覺語言。眼前由綠意轉渡到橙黃,再沉入皚皚銀白之中,觀者如同歷經一場感官的四季洗禮,在衝突的視覺經驗下,不停的披上換下認知的外衣。Siber忽視既定束縛,概念性地探討各樣媒材,大膽地抹限制的同時,也細膩地在我們的感官中游移,《FOUR SEASONS》展出透過十數件Siber多樣形態的創作,推開屏障探尋未知和可能性的好奇視界。