BlueriderDaily 藍色多瑙河 5/12 Wolfgang Flad 奇幻DNA螺旋體

Wolfgang Flad
沃夫岡・福拉德
(德國,b.1974)

藝術家影片

對談影片

展出作品

立體雕塑系列:受貧窮藝術(Arte povera)影響,此系列作品,藝術家以木頭樹枝等材料,架構出如同放大的DNA螺旋體的形狀骨架,之後將大量藝術批評的文本、雜誌、書籍及型錄等進行攪碎,再以雙手把這些碎紙漿塗抹包覆、做為骨架上的肉,帶著手感溫度與人文思考的制作,含蓄的將各種質問與諷刺混入骨架中形成填充物。最終將這些以磨砂膠合板、木質、可塑性紙漿、與膠水的混合物,打磨上漆上色,成為如神經網絡般交錯,纖細曼妙的有機體。

表面上這些有機體作品,在空間中占有獨立而獨特的存在、與奇幻的生長氛圍,實際上藝術家透過這些復雜的填充混合物,表達了多層次思想內涵、以及空間敘事,無定型有機流動的形體,創造永恒動態的存在。在此,雕塑引人進入生物科幻DNA螺旋體的神經網絡中,開啟觀者想像思考大自然每個極小生命結構、生生不息、自在生長的起源空間、與彼此依存關係。隨著追求關於人文、自然、宇宙等概念的理解與思考,藝術家擺脫並沖破傳統“高雅”藝術束縛的個人特質,在作品中展現無遺。

藝術家介紹

Wolfgang Flad 沃夫岡・福拉德(德國,b.1974)德國斯圖加特藝術學院畢業。現生活創作於柏林。Wolfgang Flad以其獨特雕塑語言,利用環保再生材質,如磨砂膠合板、木質、可塑性紙漿與膠水混合體,表現如同樹枝或是骨骼般交錯,形成纖細曼妙的有機體,在空間中佔有壹種獨特的存在與永續生長的氛圍。2019於美國坦帕藝術博物館(Tampa Museum of Art)舉辦個展,作品獲德國斯圖加特美術館(Kunstmuseum Stuttgart)、瑞士蘇黎世藝術館(Kunsthaus Zürich)、荷蘭烏得勒支中央博物館(Centraal Museum)等多所機構及私人收藏。

2004年在學習間擔任過多位藝術家像是 Julio Rondo、Camill Leberer 以及 Daniele Buetti 的藝術助理,2005年獲德國哥倫布藝術基金會的贊助獎,此後開始在美國、歐洲、以色 列與泰國受邀參展,開始其忙碌的創作生涯。Flad受到幾位大師啟發,例如將工業加工材料回歸自然起源的貧窮藝術(Arte Povera)義大利藝術家Giuseppe Perone ,使用去皮的 木頭做為創作媒材,擁有「隱藏在生命中」(hidden life within)的概念;以及美國抽象表現藝術家Jackson Pollock 的動態繪畫概念(Action Painting),在大畫面中鋪開色塊,並從多點視角中窺見錯視效果,使其擁有精神性。另外,美國極簡主義(Minimalist)藝術家 John McCracken 作品的無暇光滑表面元素也影響著 Flad 的創作,Flad巧妙地將這些轉化在壹起,發展出自成壹格的語言,曾表示他的雕塑作品命名,是與時間有關係的恆星及星系,他非常著迷在探討難以理解的時空維度下的光年距離,這與他的作品在空間中的 快速動態運動形成鮮明的對比。

「可持續回收」(sustainability recycling)、「再造」(upcycling)與建造「粗獷」的雕塑裝置,是Wolfgang Flad創作強調的理念。在他的創作生涯中,對於「空間」的探索壹直有深厚的興趣,喜歡運用各種不同材質組合來做雕塑,他認為這是壹個「讓時間倒轉」 (turning back time)的過程,可以讓事物回歸自然。有趣的是這些覆蓋的紙漿,是由許多批評的文本、雜誌、書籍及型錄所組成,包含過去制度的歷史內容,都巧妙融合在作品中。各種質問與諷刺,充分在展名及作品命名上展現。從時間、從空間、從材質等面向,都可以看到 Wolfgang Flad 的雕塑作品,具有相當豐富的光影與紋理細節,飛揚的形體環繞著觀眾,展現無定型的有機流動形體,意謂著在洪流中永恆動態的存在。在此,雕塑,是輕盈的、對應於空間自在地生長,凍結自然中的姿態樣貌,並呈現生命的律動性。

藝術史學家Marc Wellmann詮釋 Flad 的作品論述,可以追溯到前蘇格拉底時代的哲學家 Heraclitus對於古老格言 All things are flowing. (panta rhei)的詮釋,其意義是「壹切都流 動」之意,代表「存在將無窮轉變」(eternal transformation of being)的概念。作為壹個雕塑主體,它擁有恆定性及瞬間動態的關係,妳會不知道何時開始、何時結束,在三度空間,時間,讓萬物擁有靈性。觀察Wolfgang Flad 的許多立體作品,基本材料如磨砂膠合板、木質、可塑性紙漿與膠水混合體,表面上如同樹枝或是骨骼般交錯,形成纖細曼妙的有機體,並在空間中佔有壹種獨特的存在與生長氛圍;再用紙做填充,最後進行上漆上色的過程,並對部分進行磨蝕的部分而成形具有特殊紋理的表面,開展了復雜的雕塑空間敘事,使雕塑能脫離傳統的量體概念,以有機、纖細的形態向觀眾展開,它可以是線條、細胞、 網路等無限能量的傳遞。Wolfgand Flad持續利用不同媒材傳遞他以創作生命與自然環境對話的語言。在當代的社會環境中,用自己的創作力量,讓人們感受 「萬物凝神、身與意合、物我兩忘、生生不息」的能量。

Selected Solo Exhibitions
2022 Tipping Point ,Galerie Reinhard Hauff ,Stuttgart, Germany
2021 Wolfgang Flad ,FeldbuschWiesnerRudolph ,Berlin, Germany
2020 Kunstverein Emsdetten
2020 Bluerider art, Taipeh/ Taiwan
2020 GRÖLLE pass:projects/ Wuppertal
2019 kiss and tell, Tampa Museum of Art, Tampa, FL, USA
2019 The Dark Side of the Moon, Köln
2019 Pace, Berlin Weekly, Berlin
2019 butterfly effect, Galerie Reinhard Hauff, Stuttgart
2019 display, Galerie Borchardt, Hamburg
2018 somewhere in between, FeldbuschWiesnerRudolph Galerie, Berlin
2018 book release & new entry presentation, FeldbuschWiesnerRudolph Galerie, Berlin
2018 Collector’s Club: Wolfgang Flad, Van der Grinten Galerie, Köln
2017 arbeiten gegen die Schwerkraft, GRÖLLE pass:projects, Wuppertal
2017 Schrittweise Annäherung an ein Problem, Museum Bad Waldsee
2017 Wolfgang Flad, taborspot at Tabor Presse, Berlin
2016 Verlauf, FS.ART, Berlin
2016 UNICYCLE IN THE UNIVERSE… , Van der Grinten Galerie, Köln
2016 Wolfgang Flad, Geoff Stern Art Space, Berlin
2016 give it away now, Galerie Reinhard Hauff, Stuttgart
2015 next, Van der Grinten Galerie, Köln
2015 replace a hand, Landhaus de Burlet, Berlin
2015 horror vacui, KNOLL.art, Oberhöfen
2015 Domino, Kunstverein Ulm, Ulm
2014 Übergänge, Kunstverein Reutlingen, Reutlingen2014 reflections, Galerie am Klostersee, Lehnin
2013 Here To Hear, GRÖLLE pass:projects, Wuppertal
2013 now, Van der Grinten Galerie, Köln
2012 CONSTELLATION, Bundesministerium der Justiz (Federal Ministry of Justice), Berlin
2011 SUBLIMATE, Galerie Clara Maria Sels, Düsseldorf
2011 Wolfgang Flad, DSM, Sittard, Netherlands
2010 Coryllis erscheine, Galerie Reinhard Hauff, Stuttgart
2010 dispersion, art-lodge, Verditz, Austria
2010 Reliefs und Skulpturen, KNOLL.art, Biberach
2009 Wolfgang Flad, Galerie Clara Maria Sels, Düsseldorf
2009 Sculptures, Dollinger Art Project, Tel Aviv, Israel
2009 Sculptures, DSM Art-Corner, Heerlen, Netherlands
2008 Tension, KNOLL.art, Oberhöfen
2008 PLAY, Aschenbach & Hofland, Amsterdam, Netherlands
2007 Mamiko Otsubo (cuts) & Wolfgang Flad (encounter), Spielhaus-Morrison Galerie, Berlin
2007 SURFACE – Wolfgang Flad & Sven Weigel, Galerie Clara Maria Sels, Düsseldorf
2007 Anja Schwörer & Wolfgang Flad, Galerie Reinhard Hauff, Stuttgart
2005 Scarface, Galerie Jürgen Kalthoff, Essen
2005 Tangente, L’association La Tangente, Marseille, France
2005 Eine Uhr, die sich bewegt, ist schneller, KUNSTRAUM kleine galerie, Haus am Stadtsee, Bad Waldsee

Public Collections (selection)
Kunstmuseum Stuttgart, Stuttgart, Germany
Kunsthaus Zürich, Zürich, Switzerland
Centraal Museum, Utrecht, Netherlands
Tampa Museum of Art, Tampa, USA

作品收藏洽询

上海
milliechen@blueriderart.com

台北
beckyhung@blueriderart.com

當期展覽 Current

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