感謝 紅秀GRAZIA Karen專訪報道
“水”的哲學劇場
“水”既象徵心靈源泉與內在倒影，
也隱喻流動與張力的存在，
瑞士藝術家馬克（Marck）的全新個展“心水”
（Das Wasser）以“水”為主題，
邀請觀者參與其中，體會虛實的趣味性。
策劃 / 撰文 Karen 設計 Whis Wu 圖片提供 藍騎士藝術 Bluerider ART
藍騎士藝術 Bluerider ART 上海 · 外灘迎來瑞士藝術家馬克（Marck）的全新個展“心水”（Das Wasser）。作為“錄像雕塑”（Video Sculpture）領域的重要實踐者，馬克以水為媒，構建出一場融合東西方哲思、身體感知與社會隱喻的沈浸式藝術體驗。
馬克以其獨特的“錄像雕塑”聞名，將錄像的動態影像與雕塑的實體結構相結合，打破了傳統雕塑的靜態局限，創造出一種“動態存在”的藝術語境。他深受激浪派大師沃爾夫·弗斯特等的影響，認為“錄像的目的不是敘述故事，而是激發情緒”。在其作品中，錄像並非故事的載體，而是情緒的觸發器，與手工鍛鑄的雕塑共同構建出虛實交織的感知空間。
展覽呈現了馬克以水為主題的多件經典與新作，構建出一個“水的哲學劇場”。在《逆流》（Gegenstrom）中，女性身體在水中掙扎與舒展，展現出生命的脆弱與堅韌；《居於深度的正方里》（Living in a deep square）通過漂浮於狹小空間的肢體，詮釋生命韌性與自由張力；而《長管》（Long Tube）中反復游動的女性形象，則喚起觀者對禁錮與窺視的不安反思。
馬克的藝術強調“互動過程”，藝術家、作品與觀眾共同完成意義的生成。在其構建的流動空間中，觀者不再是被動的觀看者，而是與作品“同場共振”的參與者。水的流動、身體的動態、雕塑的實體與影像的虛幻，共同引導觀眾在感知中回望自身的存在。
“水沒有固定的形態，它適應一切，但卻具有巨大的力量。”
GRAZIA 對話瑞士藝術家馬克(Marck)
GRAZIA（以下簡稱G）：你當初為什麼決定從藝術學院退學？那段“非學院”的豐富經歷，對你的藝術創作具體有什麼幫助？
馬克（以下簡稱M）：我意識到學校往往過於狹隘——太過專注。但世界比待在一個“小泡泡”里要廣闊得多。我想真正地去學習，去實驗，去探索。純粹的好奇心是我行動的驅動力。每當我看到一扇有趣的門打開，我就走進去。我做過很多不同的工作：在建築工地上學習如何處理木材、鐵、混凝土、水泥和石膏——這是一種實踐性材料的學習。我還在知名報紙上做過攝影師和插畫師，也曾在毒品康復中心與年輕人一起工作……還有無數其他工作。
那時我常常不知道這一切會帶我到哪裡。現在回頭看，我明白了所有的經歷都是相通的。它們把我帶到了這裡——一個融合工藝、媒體和社會理解的實踐。我從生活中學到的，比任何學校能教我的都多。
G：你的靈感主要從哪裡來？為什麼選擇了“錄像雕塑”這種形式，而不是單純的錄像或者雕塑？
M：從小時候起，我就對電影充滿了興趣——尤其是動畫。我曾經非常想當攝像師，以至於我常常拿著一個空的衛生紙捲，假裝它是攝像機。14 歲時，我省吃儉用買了一台 Super 8 相機，還是模擬的 8mm 膠片。我拍了定格動畫和關於廢棄建築的短紀錄片。
20世紀 80年代，VHS攝像機問世，我開始進行視覺上的實驗。到 20 世紀 90年代，我發現自己身處夜店，開始為音樂製作視覺效果。那個時候，我開始用舊顯像管電視製作裝置——這就是我的第一批錄像雕塑作品。單純拍影片感覺太單一了，我想要更多。所以，我開始將影片和雕塑結合在一起——這就是我“錄像雕塑”的誕生。
2025年 11月 1 日至 2026年 1月 11日
2025年 11月 1 日至 2026年 1月 11日
G：這次展覽主題“水”對你來說意味著什麼？你想通過作品表達東方和西方對“水”理解的哪些不同？
M：對我來說，水是一個充滿對比的元素——它可以平靜無聲，但也可以毀滅性十足、強大、無法控制。它沒有固定的形態，它適應一切，但卻具有巨大的力量。這種雙重性讓我著迷。在我的作品中，水通常代表情感、運動和流動——那些我們無法抓住的東西。
在西方文化中，水常常是象徵性的——純淨、反射或精神性。而在東方思想中，水是自然循環的一部分，是與我們一同流動的東西，而不是與我們分離的東西。我試圖將這兩種觀點結合在一起。
G：你說“錄像不是為了講故事，而是激發情緒”。能舉一件這次展覽的作品為例，說說你是怎麼做到這一點的嗎？
M：我的所有作品都旨在激發情緒——任何情緒。美、焦慮、寧靜、幽默或不安——每一種反應都是有效的。我認為藝術家的任務就是創造一些能觸動觀眾的東西。如果一件作品沒有讓你有所觸動，那麼在我看來它就只是裝飾，而不是藝術。
G：你的作品中常常出現被束縛的女性身體，為什麼會持續關注這個意象？你認同大家從女性主義角度解讀你的作品嗎？
M：作為一個男性，我可能能以更客觀的視角看待女性——觀察她們在社會中是如何表現的，或者她們被期望如何表現。什麼樣的壓力、期望和慾望塑造了她們作為女性的角色。當然，男性也有面臨特定期望的情況——但從外部去經歷女性視角才是我的興趣所在。
第二個原因是美學。我覺得女性的身體既有美感又富有表現力。如果你看看藝術史，尤其是西方文化，女性一直是一個重要的主題。有趣的是，約 90% 的女性藝術家都描繪女性。因此，對我來說，這不是關於性別議題——而是形式、情感和表現。
G：在這次“水”的主題之後，你下一步想探索什麼新的主題或技術？
M：絕對是 AI。今天每一個數字藝術家都必須與人工智能打交道——不僅僅是技術層面，也是情感層面。與早期的 3D 或編輯軟件不同，人工智能實際上是從成千上萬的例子中創造出圖像和影片——其結果是令人印象深刻的。
但這也是挑戰：你還無法完全控制它。我不想只是說，“看起來很酷”；我想要完全地以創意去控制。我的第一件 AI 作品叫做《巴洛克》（Baroque）——背景是 AI 生成的，女性是實拍的。現在我正在製作一部完全由 AI 製作的影像，但這很難導演。就像是在委託另一個藝術家——你解釋你想要的東西，但他們依然會以自己的方式做。
G：如果讓你用一句話向一個完全不瞭解你作品的人介紹你的藝術，你會怎麼說？
M：我的藝術是一場流動與情感之間、控制與放手之間的對話。它融合了技術與情感、身體與影像、現實與投影。我希望觀眾不僅僅是觀看，而是感受。
”馬克：心水“ — 2025個展 Marck: Das Wasser – 2025 Solo Exhibition
展覽日期：2025.11.1 – 2026.1.11
Bluerider ART 上海．外灘
上海市黃浦區四川中路133號
週二 – 周日 10am-7pm
info.china@blueriderart.com