【 Current | 台北·敦仁 】Wolfgang Flad 亞洲首個展 正式開展

Everything Flows 生生不息- 展場中將展示全新創作立雕及牆上浮雕兩大系列。藝術史學家 Marc Wellmann 詮釋 Wolfgang Flad 的作品論述,可以追溯到前蘇格拉底時代的哲學家 Heraclitus 對於古老格言 All things are flowing. (panta rhei)的詮釋,其意義是「一切都流動」之意,代表「存在將無窮轉變」(eternal transformation of being)的概念。這次在 Bluerider ART 亞洲首個展 ‘Everything Flows生生不息’ ,Wolfgang Flad 除了表達萬物流動的概念,西方文化將Flow在心理學定義為一種全身心投入某種活動的精神狀態,而在古代東方哲學「莊子」中也有許多關於專心致志,臻於化境的故事,即使天地之大,萬物之多,都被遺忘,達到用志不分,乃凝於神的境界,這是和西方文化的遙相呼應。Wolfgang Flad運用反轉雕塑量體的概念,在空間中將各種材質融合為一體,展現「萬物流動,身與意合、物我兩忘」的能量。

Wolfgang Flad 沃夫岡·福拉德 (德, b.1974)

「可持續回收」(sustainability recycling)、「再造」(upcycling) 與建造「粗獷」的雕塑裝置,是Wolfgang Flad 創作強調的理念。在他的創作生涯中,對於「空間」的探索一直有深厚的興趣,喜歡運用各種不同材質組合來做雕塑,他認為這是一個「讓時間倒轉」(turning back time)的過程,可以讓事物回歸自然。有趣的是這些覆蓋的紙漿,是由許多批評的文本、雜誌、書籍及型錄所組成, 包含過去制度的歷史內容,都巧妙融合在作品中。各種質問與諷刺,充分在展名及作品命名上展現。從時間、從空間、從材質等面向,都可以看到 Wolfgang Flad 的雕塑作品,具有相當豐富的光影與紋理細節,飛揚的形體環繞著觀眾,展現無定型的有機流動形體,意謂著在洪流中永恆動態的存在。在此,雕塑,是輕盈的、對應於空間自在地生長,凍結自然中的姿態樣貌,並呈現生命的律動性。

德國斯圖加特藝術學院畢業。現生活創作於柏林。Flad以其獨特雕塑語言,利用環保再生材質,如磨砂膠合板、木質、可塑性紙漿與膠水混合體,表現如同樹枝或是骨骼般交錯,形成纖細曼妙的有機體,在空間中佔有一種獨特的存在與永續生長的氛圍。2019於美國坦帕藝術博物館(Tampa Museum of Art)舉辦個展,作品獲德國斯圖加特美術館(Kunstmuseum Stuttgart)、瑞士蘇黎世藝術館(Kunsthaus Zürich)、荷蘭烏得勒支中央博物館(Centraal Museum)等多所機構及私人收藏。

Everything Flows 生生不息-Wolfgang Flad亞洲首個展
展期:4.18-6.13
Tue.-Sun. 10am-7pm
Bluerider ART Taipei · Dunren
台北市大安區大安路四段101巷10號1樓

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