Bluerider ART 很榮幸宣布新代理藝術家Angela Glajcar，將於台北·敦仁推出 ‘Terforation’ 「紙的顛覆與構築」-Angela Glajcar 亞洲首個展，展出紙的探索 ‘Terforation’ 系列。’Terforation’ 一字源自拉丁文的組合：Terra -土地 、Foramen – 孔，表現空間與光影的涵義。此次個展的主要作品，包括一件長達六米、由二件三米紙雕組合而成的作品，自展場空間正中懸吊、懸掛的紙張連續重疊，並撕裂其中部分區塊，撕裂痕跡通過層層疊疊的光線折射，在紙邊緣及表面上產生了戲劇性的光影效果，紙張邊緣線條相對銳利，也與內部撕裂的空間產生了強烈的衝突感，卻又有著動人的韻律，另外也包括數件中小型單一無版次作品。紙通常被認為是脆弱的，但此時卻具有相當的重量，同時是理性又感性的存在。
因為紙的本質，脆弱卻堅韌，誰能想到平時所翻閱的書本及紙張，可以懸掛在高空、自由地飄浮。撕裂產生的漩渦狀空缺，像是幾何形狀的隧道，毫無止盡地延伸，彷彿冰川或岩層上鋸齒狀的山脊與深邃的洞穴。Angela Glajcar 的作品關乎我們所生活的空間、環境，並展現「紙」在光線、動態、時間、聲音的多種面貌，如此堅韌又如此自由奔放。透過紙的顛覆與構築，作品在此成全超乎現實所有的想像。
Angela Glajcar 安格拉・格萊札（Germany, b.1970)
紐倫堡美術學院藝術學士，現居住創作於德國。Glajcar 以紙為創作媒材，顛覆傳統、並透過紙作品本身的質量色系、重新構築光影變化及空間場域氛圍。其作品在許多知名大型公共藝術展出，如：科隆聖彼得大教堂、法蘭克福市文化部、傑克遜維爾當代藝術博物館、美因茨古騰堡博物館等大型場域，展現媒材極大的適應性、及藝術改變空間氛圍的能力。作品永久收藏於美國傑克遜維爾當代藝術博物館、德國威斯巴登博物館、德國美因茨藝術與科學中心和奧地利的漢滕施密特家族等。
曾接受知名英國雕塑家Tim Scott的指導，Angela Glajcar做為一位前衞雕塑家，過去以鋼鐵、木質或玻璃纖維等材料主要創作，近年則專注在使用「紙」 的材質來創作。 Glajcar 的創作理念，除了探索紙這個媒材，具有顛覆傳統、及其構築空間的雙重特性，透過紙作品本身，帶來的質量色系、改變空間光影變化及氛圍。她使用特殊紙，跳脫傳統對紙細膩、柔軟的觀念，筆直銳利的邊緣，呈現幾何塊面及延伸性畫面，也讓原有空間創造出新的想像。展出的場域，不只限於美術館等公共空間，也在其它讓藝術物件具有特殊意涵的空間，像是教堂與紀念館，她的作品改變觀者在這些特別空間的觀看方式，產生奇妙的視覺體驗，雖是非宗教性的雕塑，卻能從空間中產生嶄新的視角觀點、令雕塑展現特有的多重能量。同時，紙作為材料，吸收了周圍環境的光與色，因溫濕度產生捲曲，擁有一種暫時性的變化，Glajcar 讓紙自由地飛翔在空間中，綻放它的姿態及溫暖。
Bluerider ART 台北·敦仁
‘Terforation’ 「紙的顛覆與構築」- Angela Glajcar亞洲首個展
👉藝術家講座: ‘Terforation’ 「紙的顛覆與構築」-Artist Talk by Angela Glajcar
2.15 Sat.2:20pm- 3:30pm
(2pm 入場，英文進行，現場中文翻譯）
👉報名：https://www.accupass.com/go/angelaglajcar-talk (免費講座）
👉開幕Opening: 2.15 Sat.4pm-6pm
展期: 2.15 – 4.2
Tue. – Sun. 10am – 7pm
台北市大安區大安路一段101巷10號1樓
