蛻變四重奏Quartet 各方觀展的來賓涵蓋了老中青三代，感謝大家與我們分享’byU 你的視角’ 觀展心得：
「西班牙畫家（Beñat）和我們的土壤還是不一樣，精神也不一樣。」— 60+ 繪畫愛好者吳先生
「藝術家Beñat Olaberria在西方的背景下創作出東方的禪意，十分不容易」 — 40+ 藏家 林女士
「曾經在慕尼黑居住過一陣子，看著Caro Jost作品，聽到了車水馬龍的聲音，有些音樂真的可以看，畫真的可以聽」— 30+ 廣告業 萬先生
「畫裡的土是藝術家走過的土也是我走過的土，太浪漫了。」— 30+ Wen
「Beñat的畫作讓人有一種江南水鄉的聯想」— 40+ 設計師Alene
「Kari Anne是美術館層級的藝術家，藍騎士能展出這類的作品十分不容易」 — 50+ 藏家 陳先生
「Kari Anne 的作品《層》一塊塊布料就像筆刷的痕跡一樣，很像一幅裝置畫，很有美感！也帶給我很多設計上的靈感，想到不同材質拼接出來的服飾或者牆面。」 — 30+ 曲先生 設計師
「我從Kari Anne的作品《General People》 裡看到了勇氣。當一群人都朝同一個方向行走，要跟別人反向而行是需要很大的勇氣。這也很像現在的上海，大多數人都是埋頭向前工作，但要看到身後的事物停下來思考別的方向是需要很大的勇氣。」— 20+化妝品行業 Rachel
「喜歡藝術家Beñat Olaberria，理性感性兼容並蓄」 — 30+ 蔣女士
「喜歡戈貝爾的作品，在一件作品裡，看到過去、與現在的兩面」 — 30+ 設計師Simon
「Beñat的畫作像是中國水墨與版畫的融合，做為一個西方藝術家能畫出東方的意境這點非常吸引我！」— 藝術工作者 馬先生
「很喜歡Caro Jost 的streetprints這個系列的名字，比起untitled無題，更能給人帶入一個畫面感」 — 20+ NFT從業
「我在慕尼黑生活過，對Caro Jost的作品很有感觸！像馬克希米利安大街是我曾經居住的街區，看到作品讓我不經好奇上面是否留有我的足跡或塵埃。」— 郭先生夫妻設計工作者
「看到觀念與媒介相當平衡的展覽」 — 40+ 藏家高女士
「在Bahri的織品作品一覽無遺」 — 40+ 魏先生
「Be ñ at的畫作很像城市牆面上斑駁的痕跡，記錄著時間與城市的變遷。」— 30+ 創意工作者梁女士
「藍騎士在疫情近乎三年來對我們來說是很重要存在，近三年出不了國門，但持續帶來質量穩定的藝術家與作品，出不了國還是有接觸世界的窗口」 — 50+ 厲先生
「Caro Jost白色的材料很有趣，還把德國的石子帶過來了，有一種不經意的震撼。」— 50+ 王先生
「四位藝術家裡很想給Kari Anne一個擁抱，覺得她還在試圖尋找自己的路，感覺有點壓抑，不像其他幾位藝術家滿明確的，尤其是Caro Jost的創作構思很發人深省。」 — 30+ 藝術愛好者
「很喜歡Kari Anne 的General People 這件作品，很別緻上面也有些小tag真的像是一個群體。」— 20+ 藝術愛好者
「Caro Jost的大幅馬克西米利安大街作品看著讓人覺得很舒服，上面的一些細節加上講解後很吸引人去細看。」— 30+ 藝術愛好者
「奧拉貝里亞的作品裡有序與無序中融合恰到好處，在無序裡看到有」— 40+ 魏先生
「對Kari Anne的作品General People很有感觸，覺得我們這一代就是想做自己跟別人不一樣，但可能對老一代的來說，這觀念可能太新了。而且每一件衣服款式不同，讓我想到代表著不同職業的人組成的群體。」— 20+ 媒體吳女士
「Caro Jost與Benat的作品看了讓人覺得很舒服，也會思考時間、空間性。尤其Benat的作品，很適合放在家裡，有種和諧的氛圍，但Kari Anne的就會給我有種壓抑的感覺。」— 40+ 媒體李女士
「Philipp 作品讓人想到，在經歷過十一月兩檔藝博會，看到各式各樣媚眼的作品後，這件非常值得讓人沉浸下來的感受的作品。像雨林被暴風雨沖刷後的寧靜。」 — 40+ 曹女士
「喜歡Philipp Donald Gobel，他很大膽，沒有框架，沒有邊界，很恣意自在表現生命」 — 20+ Rita
藝術家Artist
Caro Jost 卡蘿・傑斯特
（Germany, b. 1965）
慕尼黑大學法律學院及慕尼黑藝術學院畢業，現居住及創作於慕尼黑。每個藝術家都有自己喜歡的藝術家，然而將這種鍾愛在自己的作品中表露無遺的，就是來自德國慕尼黑的藝術家 Caro Jost，長期追溯以慕尼黑為大本營的抽象表現主義為主題創作。她的創作關於時間、空間及事件，另一成名系列Streetprints，造訪全球超過70個地點，將在街頭採集的痕跡烙印在畫布上。作品曾在紐約MoMA、紐約 Chelsea Art Museum、威尼斯 Guggenheim Collection等機構展出、並獲MoMA Library collection (The archives of MoMA, NY) 、Chelsea Art Museum (NY) 、Museum of the City of Munich等多間國際重要藝術機構永久收藏。
更多詳細資訊
Philipp Donald Göbel 菲利普・唐納德・戈貝爾
(Germany , b. 1966)
菲利普・唐納德・戈貝爾 Philipp Donald Göbel (德國, b. 1966)，目前創作及居住於德國比勒費爾德及法蘭克福。擁有布倫瑞克藝術大學學位。在「解構」、「重組」舊作品的過程中創造全新而不尋常的創作模式，如同蝴蝶的蛻變，也為藝術帶入另一種形式和審美狀態，透過作品講述藝術家在藝術創作上投入的時間，那些困擾著藝術家的⾃我懷疑、沒有與觀眾對話時的孤獨，以及重新開始的勇氣。曾多次參與歐洲展覽，包括威廉港美術館、畢勒費爾德美術館等。
Beñat Olaberria 貝納特・奧拉貝里亞
(Spain, b.1970)
來自西班牙北部的巴斯克，目前創作及居住於英國倫敦。創作的過程猶如一次次未經計劃的冒險，以個⼈視覺邏輯與創作語彙達到美感上的平衡，並以此探索思想的未知領域，透過抽象作品呈現不完整、不確定的⼀⾯。擁有倫敦城市與公會藝術學校美術碩士學位，曾多次參與英國各地群展以及國際展覽，近期也於巴塞隆納、瑞士、倫敦等歐洲城市舉辦個展。作品獲美國、歐洲私人藏家永久收藏。
Kari Anne Helleberg Bahri 卡里．安妮．赫勒伯格．巴赫里
(Norway, b. 1975)
畢業於挪威奧斯陸國家藝術學院服裝設計（National Academy of the Arts, Oslo），自小在充滿創造力的環境長大，跳脫典型挪威式極簡風格，承續北歐憂鬱冷冽的氣質，融合服裝工藝，利用舊衣、碎布、殘片織品，混亂中透過解構、縫合、再造，賦予作品新意象，以中性色彩的織品藝術（Textile Art) 探討當下社會集體的限制、期待、秩序、孤立議題，形成個人獨特風格。曾於挪威Kunstmuseet NordTrøndelag、Danubiana Meulensteen Art Museum等美術館、及丹麥Socle Du Monde雙年展展出，作品由Kongsberg Municipality，Den Norske Husflidforening等機構永久收藏。
“蛻變四重奏”（Quartet）
展期
2023.12.9 – 2024.2.17
Bluerider ART 上海外灘
週二-週日 10am-7pm
上海黃浦區四川中路133 號
info.china@blueriderart-com
Tel +86 21 6330 6166