歐亞週報 Vol.10 本期:
👉What’s On 1月焦點 一元復始 新年快樂
👉藝術家新聞 蘇珊庫恩 Susanne Kühn
👉藝術家新聞 史蒂芬‧帕博丘 Štefan Papčo
👉上海 考夫曼個展 “白鯨記” 媒體3
👉台北 “蘇珊庫恩:烏龜出任務” 展出全作品
👉倫敦 “Carol Prusa: Strange Attractors” 策展理念
👉幕後花絮:台北、上海、倫敦寫春聯
What’s On 12月焦點一元復始 新年快樂
「一元復始元旦天,萬象更新萬戶春」。隨著午夜鐘聲響起,煙火點亮全球的夜空,2025新的一年以宇宙方程式與萬物理論為起點,「Carol Prusa: Strange Attractors」 歐洲首個展,將在倫敦·梅費爾揭幕,帶領觀者探索浩瀚天文深邃之美,亞洲蛇年農曆春節緊接,蟄伏感知大地脈動,期待開工後一場東西交融、古今相映的藝術旅程,向靈魂深處啟航。藍騎士藝術歐亞三地以書寫春聯,迎接新年新氣象,祝福您在乙巳金蛇年開啟充滿智慧幸運的篇章!
Europe:
London
▪️ 1.16 Carol Prusa : Strange Attractors 開幕酒會(倫敦·梅費爾)
▪️ 1.30 BlueClub 藏家專屬宇宙方程式之夜(倫敦·梅費爾)
Asia
Shanghai
▪️ (整修盤點中)農曆年前藝術品收藏洽詢預約:milliechen@blueriderart.com
臺北
▪️ 11.23-2025.1.23 「蘇珊・庫恩:烏龜出任務」 個展(台北·敦仁)
藝術家新聞
Susanne Kühn
恭喜 Bluerider ART 代理德國藝術家蘇珊.庫恩 Susanne Kühn 最新美術館個展將於 Galerie der Stadt Backnang 美術館開展,並接受德國公共廣播聯盟podcast的專題報導,展覽展示藝術家近期的大尺幅新作,包括於 Bluerider ART 台北.敦仁「蘇珊・庫恩:烏龜出任務」 個展展出的系列,融入其標誌性的超現實和抽象風格,參考文藝復興時期的透視和空間構圖手法,透過深度和層次感引導觀眾進入她的奇幻場景。
藝術家新聞
史蒂芬・帕博丘 Štefan Papčo
為紀念斯洛伐克加入聯合國教育、科學及文化組織UNESCO 30週年,斯洛伐克共和國特別以Bluerider ART 代理藝術家史蒂芬・帕博丘 Štefan Papčo的雕塑作品《Jaroslav》作為禮物,贈與UNESCO Heritage Collection 典藏。帕博丘作為一位經驗豐富的登山者,多年來一直從事登山運動,作品概念經常以登山活動反映人類純粹的精神層面,以及對未知環境摸索、產生冒險感及感受到生命的遼闊。恭喜史蒂芬・帕博丘獲選為國家代表藝術家!
【Shanghai】
“”魯普雷希特·馮·考夫曼 :白鯨記”
媒體3
感謝 藝公分ArtCM 魔都生活ART 上海BANG 德米安紀實 專文報導
藝公分ArtCM:颱風天裡的自然致禮:白鯨記
🔗點擊打開連結
魔都生活ART:展覽 | 藝術家魯普雷希特・馮・考夫曼2024年全新創作個展「白鯨記」
🔗點擊打開連結
上海 BANG:藍騎士藝術 Bluerider ART 上海・外灘重磅推出 魯普雷希特・馮・考夫曼中國大陸首次個展「白鯨記」
🔗點擊打開連結
德米安紀實:德國藝術家魯普雷希特·馮·考夫曼
🔗點擊打開連結
【Taipei】
“蘇珊庫恩:烏龜出任務”
Works
Bluerider ART 台北・敦仁目前展出「蘇珊・庫恩:烏龜出任務」(Susanne Kühn: Turtle Quest),蘇珊・庫恩獨特的繪畫風格,其輕鬆幽默表現,結合古典與當代,以及對植物形態學的鑽研,萊比錫藝術學院的深厚背景,自古而今,科學結合藝術。
Works
Works
《在水中抽煙 Smoking underwater》200x120cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
生活中總是充滿矛盾:在水下奇異的環境中,除了有被淹沒和危險的感覺,同時也是能感到身處安全和被滋養的地方;我們想要健康,但又喜愛美食;我們好奇並出門旅行,卻依賴汽車和飛機;人們吸煙,卻明知這對身體不好。這株植物展現出人性,它記錄了生物和機器間的界限,就像模仿人類的機器人一樣。
《蘭花 Orchid》120×80.5cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
藝術家在巴塞爾大學的植物標本館進行了大量的繪畫:觀察了藻類,它們的生長方式和形態學。這種柔和而優雅的形態流動被轉化為畫作中的木結構,這是畫中的唯一的莖部對比。這種有機形態變成了穩定的建築結構。
《蘇珊的鞋款 Susanne’s Shoe》110x60cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
《蘇珊的鞋子》是一幅關於我的運動鞋的畫。穿越海崖,尋找不熟悉的花朵。藝術家非常高興地將小小的人造玩偶眼睛加進了花瓣中,也喜歡這幅畫有一種清新的氣息。
《浮華世界 Vanity》90.5x70cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
作品中的椅子是一張娃娃的椅子。整個社會在虛擬世界中的縮影(如芭比、模擬市民或其他電腦生成遊戲),有部分是建立於人們的虛榮心和膚淺浮華的生活方式。因此,孔雀(雄性的物種),如同虛榮的象徵,必須置於這個構圖的中央,如同一幅肖像畫。
《烏龜出任務 Turtle Quest》100×60.5cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
《烏龜出任務》是一款電腦遊戲,這幅作品描繪的是一個虛擬的空間,一個被裁切的人物,我們無從得知他是如何拿著一本有著奔跑烏龜圖片的書。庫恩透過創作討論關於生成、虛擬與真實之間的界線,以及藝術有可能在人工智慧教學上做出多少貢獻。
《觀察 Observed》100.5×70.5cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
作品畫面上的建築結構是參考了一幅舊文藝復興畫作。它被染上了人造玩具色彩—薰衣草紫、淡紫色和紫色。那隻鳥是啄羊鸚鵡,是一種非常聰明的鳥,會使用工具來獲取食物,並且非常好奇。啄羊鸚鵡已瀕臨,僅生活在紐西蘭。庫恩將這些「元素」組合在一起,那隻好奇的鳥在觀察畫面右側的「有趣(且瘋狂的)」世界。
《切割 Cut》90x80cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
這件作品讓我們透過一個娃娃屋般的粉紅色建築來觀看;作品在顏色方面使用了粉彩色系,傳達一種「可愛」卻不安的氛圍。這有點像文藝復興時期的概念,窗框提供了敘事景觀的視角。這些畫作是關於碎片、未完成的思緒,讓觀者有空間進行詮釋或補充。
《圍籬上的客人 Zaungäste》含框 84x64cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
這幅作品描繪了兩株正在聊天的植物——背景是藝術家去年在意大利看到的工地圍籬,街道中間穿越了這片紅色塑料,雜草已經叢生,儘管環境嘈雜且不友善,那些花卻依然美麗。因此決定將這一景象畫下來。
《圍籬上的客人 Zaungäste》含框 84x64cm 布面丙烯 Acrylics on canvas 2024
這幅作品描繪了兩株正在聊天的植物——背景是藝術家去年在意大利看到的工地圍籬,街道中間穿越了這片紅色塑料,雜草已經叢生,儘管環境嘈雜且不友善,那些花卻依然美麗。因此決定將這一景象畫下來。
《速寫 7 Flash Sketch 7》含框 54x44cm 木板丙烯 Acrylics on gessoboard 2020
這是一幅在疫情期間所創作的作品。電腦是與外界溝通的唯一管道。
《水下的三色堇 Pansy underwater》250 x 200 cm 布面丙烯 Acrylic on canvas 2023
這幅作品參考了18世紀德國的經典肖像畫。花朵的姿態以卡通風格模仿了威廉·蒂施拜因(Wilhelm Tischbein)《歌德在鄉間》的畫作。在蒂施拜因的畫作中,古代的廢墟散落在地上;他正處於一個過去時代的遺址中,這具有極強的象徵意義,也帶有濃厚的父權主義色彩。然而,這朵花擁有晶透的眼睛和一張有趣的嘴巴。三色堇是人工培育的雜交花卉,它們由園丁培育而成。我對它們的人工自然品質以及其人性化的特徵感到興趣。
《調色盤 Palette Konrad Witz》250x190cm 布面丙烯 Acrylic on canvas 2022
畫作展示了一塊綠色的厚重布料 — 一個帷幕的肖像,這是晚期哥德風格和早期文藝復興時期的常見主題。這塊布料特別引用了康拉德·威茨(Konrad Witz)於1437至1440年所畫的《約阿希姆與安娜在金門相遇》中的綠色外衣。在庫恩的繪畫實踐中,將繪畫的物質性與工具—調色板,與繪畫的主題—帷幕結合。除了這款達達風格的思維方式,畫中的調色盤還有著粉紅色的卡通風格的腳,像是正在奔跑的小史努比。
【London】
“Carol Prusa: Strange Attractors”
Carol Prusa (USA, b.1956), a graduate of Drake University with a Master degree in painting, currently resides and works in North Carolina, USA. Prusa inherits the silverpoint drawing technique from the Renaissance period, delving into astrophysics to interpret the chaotic interactions of cosmic evolution. Through the meticulous and refined grayscale of silverpoint, Prusa intricately incorporates sculpture forms, portraying the beauty of cosmic anomalies, and has gained recognition for her unique artistic expression. She has received the SECAC Artistic Achievement Award and has been invited to exhibit at the prestigious American Academy of Arts and Letters. Her works are featured in several silverpoint history books, permanently housed in over a dozen museums across the United States, including the Perez Museum of Art in Miami, the Museum of Arts and Design in New York, and the Telfair Museums. She has held major solo exhibitions at various institutions, including the Boca Raton Museum of Art and the Norton Museum of Art.
Science and art intersect in Prusa's work. She states, " I seek to communicate what cannot be seen but felt, the vibrations that are part of us all, including echoes from billions of years ago. Like scientists, I seek new ways to explain our place and manifest the most complete understanding of our world." Fascinated by the "Big Bang" theory at the age of ten, Prusa avidly studied microbiology, pathology, mathematics, and astrophysics, pondering why things are so complex and overwhelming, yet our breathing feels natural, simple, and calm. While seeking answers in science, she found that through metaphor and poetry, combined with the beauty of art and vision, she could find greater satisfaction. She views science and art as a way to understand one's place in the universe. Prusa's recent research includes astronomical cosmogenesis and theories of the origin and evolution of life, incorporating concepts such as "Strange Attractors" and "Friedmann Equations" into her artistic transformation. Unlike the Friedmann Equations, her works are filled with hope and possibilities, challenging the notion that Friedmann only describe the universe's physical laws. Her creations visualize what it feels like to live within these matrices of ideas, portraying the joy of breathing amid chaos, where seemingly random events ultimately lead to encounters akin to poetry, just like strange attractors. Life is strange, surprising, complex, beautiful, chaotic, non-random yet resilient, and constantly interacts with chaos.
Silverpoint Drawing: Flourishing during the Renaissance, this ancient technique was favored by masters such as Leonardo da Vinci and Raphael for its delicate portrayal. Prusa was inspired by the paintings in Renaissance domed churches and began immersing herself in silverpoint drawing, merging her fascination with astronomy, natural sciences, and the mysteries of the universe. Prusa combines the ancient silverpoint technique with contemporary media such as sculpting resin, fiberglass, metal foils, and even LED lights, allowing us to imagine the chaos of the universe's origin. Depending on the complexity and scale of her creations, a single piece may take thousands of hours to complete. Initially focusing on hemispherical forms, she gradually mastered the 360-degree sphere and recently transitioned to innovative flat artworks. Every piece symbolizes the intersection of the known and unknown, with balanced and repetitive geometric statements reflecting the logic of the universe's rotation. American art critic Margherita Dessanay commented, " Carol Prusa uses art to investigate “the boundless wonders of the universe” , and creates a new vision of the powers of the universe in each artwork she makes."
Bluerider ART 很榮幸宣布代理美國藝術家Carol Prusa 歐洲首個展《奇異吸引子》將於2025年1月16日在Bluerider ART 倫敦·梅費爾開幕,展出一幅長達九米、雙面繪製的捲軸作品作為其核心亮點。在《奇異吸引子》中,Carol Prusa 探討了天文物理學中的「奇異吸引子」這一混亂且神秘的現象,以及描述宇宙演化與膨脹的弗里德曼方程式。透過其開創性的藝術實踐,Prusa 將科學探究與視覺藝術結合,探討宇宙與生命的緊密聯繫。展覽邀請觀眾共同反思混沌之美與宇宙的奧秘。
Carol Prusa: Strange Attractors ” Debut European Solo Exhibition
Press Preview
2025.1.15(三)2:30pm – 6:00pm
Opening Reception
2025.1.16(四)6:00pm-8:00pm
展覽日期:2025.1.16 – 3.10
Bluerider ART London·Mayfair
47 Albemarle St, London, W1S 4JW, UK
Daily, 10:00-18:00
info.uk@blueriderart.com
T: +44 20 3903 7827
幕後花絮:台北、上海、倫敦寫春聯
一年之初,藍騎士三地提起毛筆,一筆一畫寫下新年祈願及祝福!新的一年,”蛇”採飛揚!