蛻變四重奏Quartet 各方觀展的來賓涵蓋了老中青三代，感謝大家與我們分享’byU 你的視角’ 觀展心得：
「Caro Jost 的作品意義非凡值得收藏，細細品味」 — 60+ 藏家 Anna
「貝內特的作品，無序見有序」 — 60+ 藝術愛好者 Lee
「一開始看Kari Anne的作品很感興趣，看了藝術家的影片才懂了她想表達的意思，像作品《General People》沒看介紹以為是寵物的衣服，看完後心情變得有點沉重，也覺得跟別人不一樣是真的需要有很多的準備與勇氣。」— 30+ 貿易商陳女士
「巴赫里的作品有社會的縮影，讓人相當有共鳴與共感」— 30+ Natalie
「Kari Anne的作品雖然沒有什麼顏色，但作品上的細節，尤其是《層》這件作品，口袋跟一層層的布料都會讓我很仔細想去知道藝術家到底是如何創作出來的。”— 20+ 學生
「原來Caro Jost 的作品來自我們的生活。白色有著生命的痕跡，不是純白，有著不同的層次」— 30+ Sabrina
「喜歡Jost的作品跟Beñat的作品放在一起，Jost畫上的痕跡就像流水一樣，有著時間的流動性，但又給人柔軟細膩的感覺。而Beñat的作品剛好相反，他作品一樣帶有時間與空間融合在一起的感知，卻像山一樣有著菱角形狀，像是固定在那。兩位藝術家作品相互擺放有種呼應共鳴感。」— 30+ 貿易Melanie
「巴赫里的作品不僅材質，想法也十分有溫度，很有感觸」— 30+ 藏家鄭女士
「喜歡貝納特，更喜歡這種帶一點留白處理，更意識流一些」 — 30+ 媒體可可
「人與布料、衣服的情感連結滿打動我的。之前沒想到過衣服布料也是種階級或情感的象徵。」— 20+ 學生喬女士
「看Caro Jost的作品讓我思考藝術創作是如何誕生的。是有了時間、空間後，產生的速度所留下痕跡的載體，還是她在街上看見人走過所留下的痕跡進而引發她思考創作的。 」— 30+ 建築師周先生
「從Kari Anne的作品裡可以看見藝術家記錄自己，又包含有創新形式與設計。」— 20+ 藝術創作者瑗瑗
「身為歐洲藝術家貝納特並沒有強調西方透視感，反而有中國東方水墨的氣韻聲動」 — 40+ 教授Ruby
「菲利浦的破壞很有特色，這種不太看得到。」— 60+ 藝術愛好者費先生
「Caro Jost 的作品令人有不同維度的穿越」 — 40+ 藝術愛好者Lan
「Philipp的作品很有爆發力，你可以很直接的感覺到他的情感，並感受到他的肢體與畫面的關連性，跟其他的作品不太一樣，很能調動情感。」 — 40+ 藏家黃女士
「覺得Jost畫上痕跡保留了時間遺留物，時代於畫布上交錯的概念看著有點著迷」 — 30+ 設計師 朱先生
「巴赫里的作品裡看到經驗的撞擊，看似規整，但在重複裡看到個性」 — 50+ 張先生
「Philipp的作品好有趣，顛覆對藝術的既定印象」 — 20+ 鍺女士
「衣服對污漬的描寫有趣。和每個人都有關係。」 — 60+ 李先生
藝術家 Artist
Caro Jost 卡蘿・傑斯特
（Germany, b. 1965）
慕尼黑大學法律學院及慕尼黑藝術學院畢業，現居住及創作於慕尼黑。每個藝術家都有自己喜歡的藝術家，然而將這種鍾愛在自己的作品中表露無遺的，就是來自德國慕尼黑的藝術家 Caro Jost，長期追溯以慕尼黑為大本營的抽象表現主義為主題創作。她的創作關於時間、空間及事件，另一成名系列Streetprints，造訪全球超過70個地點，將在街頭採集的痕跡烙印在畫布上。作品曾在紐約MoMA、紐約 Chelsea Art Museum、威尼斯 Guggenheim Collection等機構展出、並獲MoMA Library collection (The archives of MoMA, NY) 、Chelsea Art Museum (NY) 、Museum of the City of Munich等多間國際重要藝術機構永久收藏。
更多詳細資訊
Philipp Donald Göbel 菲利普・唐納德・戈貝爾
(Germany , b. 1966)
菲利普・唐納德・戈貝爾 Philipp Donald Göbel (德國, b. 1966)，目前創作及居住於德國比勒費爾德及法蘭克福。擁有布倫瑞克藝術大學學位。在「解構」、「重組」舊作品的過程中創造全新而不尋常的創作模式，如同蝴蝶的蛻變，也為藝術帶入另一種形式和審美狀態，透過作品講述藝術家在藝術創作上投入的時間，那些困擾著藝術家的⾃我懷疑、沒有與觀眾對話時的孤獨，以及重新開始的勇氣。曾多次參與歐洲展覽，包括威廉港美術館、畢勒費爾德美術館等。
Beñat Olaberria 貝納特・奧拉貝里亞
(Spain, b.1970)
來自西班牙北部的巴斯克，目前創作及居住於英國倫敦。創作的過程猶如一次次未經計劃的冒險，以個⼈視覺邏輯與創作語彙達到美感上的平衡，並以此探索思想的未知領域，透過抽象作品呈現不完整、不確定的⼀⾯。擁有倫敦城市與公會藝術學校美術碩士學位，曾多次參與英國各地群展以及國際展覽，近期也於巴塞隆納、瑞士、倫敦等歐洲城市舉辦個展。作品獲美國、歐洲私人藏家永久收藏。
Kari Anne Helleberg Bahri 卡里．安妮．赫勒伯格．巴赫里
(Norway, b. 1975)
畢業於挪威奧斯陸國家藝術學院服裝設計（National Academy of the Arts, Oslo），自小在充滿創造力的環境長大，跳脫典型挪威式極簡風格，承續北歐憂鬱冷冽的氣質，融合服裝工藝，利用舊衣、碎布、殘片織品，混亂中透過解構、縫合、再造，賦予作品新意象，以中性色彩的織品藝術（Textile Art) 探討當下社會集體的限制、期待、秩序、孤立議題，形成個人獨特風格。曾於挪威Kunstmuseet NordTrøndelag、Danubiana Meulensteen Art Museum等美術館、及丹麥Socle Du Monde雙年展展出，作品由Kongsberg Municipality，Den Norske Husflidforening等機構永久收藏。
