(Switzerland, b. 1964)

Marck|Dreams That Burst|2024|74 x 131 x 9.5cm |Wood, color, screen, player, electronics|Ed. 1 of 3

Marck|Hair nerds 2024|2024|130 x 77 x 7cm|Iron, screen, player |AP

Marck|Untitled wand|2024|52 x 34 x 14cm|Iron, screen, player|AP

Marck|Spilt no.4|2021/2022|170 x 40 x 30cm|copper pipes, water pump, control electronics, screen, player, electronics|Unique

Marck|Homeland Universe Square|2023|116 × 75 × 22cm|LCD, wood, plastering, cooper, 40mins movie loop

Marck|Human watch 2024|2024|56 x 34 x 8cm|Iron, screen, player, electronics|Unique

Marck|Bon apétit silver – Serie 2|2024|35 x 25 x 7cm|3D printing, color, screen, player|AP

Marck|Maria London|2024|40 x 25 x 20cm|Plexiglass, player, copper|Unique

Marck|Black and White|2024|56 x 34 x 8cm|Iron screen play

Marck|Helene no.4|2014|17.5 x 16 x 5 cm|Iron, screen, video player|Unique

Marck|Phone connected|2023| 60 x 50 x 20cm|LCD screen, aluminum|Unique

Marck|Clockwork|2023|113 x 62 x 25 cm|LCD panel, iron, paint|Unique

Marck|Waterfall(XXL)|2023|162 x 104 x 43.5cm|Wood, glass panel, LCD panel, LED light, media player, ventilation, transformer, aluminum, iron, paint|Unique

Marck|Hin und her|2021 |95 x 56 x 8 cm|LCD screen, mediaplayer, ironframe, wood with copper|Unique

Marck| New Mini Freedom (Made in Taiwan no.1)|2023|26 x 17 x 9|LCD panel, plastic|Ed.10

Marck|Black hair (Made in Taiwan no.4)|2023|27 x 27 x 7cm|LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Sex Sells(Made in Taiwan no.6)|2023|20.4 x 15.4 x 7 cm|LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Shadow lamp (Made in Taiwan no.8)|2023|27 x 27 x 6.5cm| LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Wasserrad (Made in Taiwan no.10)|2023|26.8 x 26.8 x 7cm| LCD panel, mixed media|Unique

Marck| Bon appetit|2023|36 x 20 x 7cm|LCD screen, 3D print and paint|Ed. 2 of 10

Marck|Gegenstorm Kupferkern|2023|54 x 54 x 21.5cm|LCD screen, copper, concrete| Unique

Marck|Patriarchat|2021|50 x 90 x 17cm|LCD panel, concrete|Unique

Marck|Gear Nerds|2024|95 x 53 x 15cm|Iron, electric motor, screen, player, electronics|AP

Marck|On off|2015|92 x 45 x 16cm|Iron, electronic control, player, screen|Ed. 2 of 8

Marck|Waterfall – Golden shower|2023|116 x 75 x 21cm|Wood, glass panel, LCD panel, LED light, media player, ventilation, transformer, aluminium, iron, paint|Unique

Marck|Balance no. 3|2021|176 x 75 x 28cm|Wood, iron, electronic control, player, screen|Unique

Marck|Lego – Mutterglück no.3|2014/2020|16 x 42 x 10cm|LEGO tokens, screen, player|Unique

Marck|Live in a ear|2021|46 x 30 x 10cm|Cast aluminum, screen, player|AP

Marck|Abbild Tara|2014|65 x 40 x 25cm|Wood, gold color, screen, player

Marck|Strip o mat|2024|30 x 30 x 18cm|Iron, electronic control, coin acceptor, player, screen

Marck|Made in UK no.1|2024|19 x 19 x 6 cm|Wood, paint, screen video player|Unique

Marck|Gegenstrom (New Gold)|2023|115 x 74 x 32 cm|LCD panel, wood, paint|Ed.10

Marck|Shame|2023|97.5 x 58 x 14cm|LCD panel, iron and wood| Unique

Marck|Split|2021|188 x 105 x 5 cm|LCD screen, mediaplayer, ironframe, copper frame with water pump|Unique

Marck|Balance|2021|119 x 26 x 10cm|LCD screen, iron, paint|Unique

Marck|Watch (made in Taiwan no.3)|2023|37.5 x 21 x 10.5cm|LCD panel mixed media|Unique

Marck| Turkish Bad (Made in Taiwan no.5)|2023|30 x 21 x 22cm|LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Turkey Waffle Bath (Made in Taiwan no.7)|2023|17 x 24 x 13cm|LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Gegenstorm (Made in Taiwan no.9)|2023|12.5 x 26.5 x 6.5cm| LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Living in a squader (Made in Taiwan no.11)|2023|26.5 x 16.7 x 5.7cm|LCD panel, mixed media|Unique

Marck|Tara mini|2023|25 × 37 × 21.5cm|LCD screen, old school stuff

Marck|Art Student|2017|58 x 38 x 13cm|LCD panel, iron|AP8

Marck|Transport Crates Big (Video loop 32:04)|2019|65.5 x 105 x 83.5 cm|Mixed media Side|Ed.10

Marck|Patriarchat mini|2023|29 x 17.3 x 3.5cm|LCD screen, concrete|Ed. 10 of 10

Marck|Aluminum TV|2021|28 x 45 x 30 cm|Cast aluminum|Ed. 4 of 6

Marck|Sleepless|2021|120 x 80 x 20 cm|LCD screen, media player, iron frame, wood, light bulb|Unique

Marck|Carton book|2023|21 x 26 x 2cm|LCD scree|Ed. 100

Marck|Golden Cage|2021|37 x 45 x 25cm|10 inches screen, old bird house, color

Marck|Mini tv 3d-druck|2020|14 x 10 x 10cm|3D Print, paint|Ed. 20

Marck|Gegenstrom|2021|65 x 107 x 24 cm|LCD, panel wood, aluminum

Marck|Cosmos|2021|76 x 130 cm|LCD screen, mediaplayer, ironframe|ed.1 of 5

Marck|Black Hair (videoloop 00:23:00)|2018|54 x 95 cm|LCD screen, media player, iron frame|AP/5

Marck|Girl with dove(videoloop 00:24:26)|2018|54 × 95 cm|LCD screen, media player, iron frame|ed. 3 of 5

Marck|Balance|2021|150 x 30 cm|LCD screen, media player, iron frame|Ed.10

Marck|Waterfall (Video loop 4:30:00)|2018|53 x 30 x 14 cm|Mixed media|ed. 1 of 6

Marck|Clockowork|2021 | 116 x 67 x 33 cm|Transparent screen, media player, iron frame, iron with cooper, 12 volt motor electronic|Unique

Marck|Sex Sells (videoloop 00:25:42)|2021|40 x 40 x 20 cm|LCD panel PU|ed. 10 of 10

Marck|Human clock|2019|86 x 43 x 14 cm|mixed media|ed.10

Marck|Transport Crates(Mini)|2021|17 x 19 x 25 cm|Mixed-media|Ed.288

Marck|Live in a square (Blackest black)|2022|116 × 75 × 22 cm|Mixed media|Unique

Marck (Switzerland, b. 1964), a contemporary Swiss artist renowned for Video Sculpture, currently lives and works in Zurich. Marck's unconventional journey led him to enter a prestigious art school at a young age, only to leave due to the inability to tolerate formal education. Subsequently, he engaged in diverse occupations, including auto dismantling, mechanical electrician, rock singer, and tech installation design. Marck's unique life experiences transcend the imagination of conventional academy-trained artists, manifesting in his self-created video sculpture expressions, addressing societal issues through themes of frames, women, viewing, and interaction. in 2019 he was honored with the International Culture Award by Academia Culturale Internazionale Cartagine in Italy. His works have been showcased internationally and collected by significant museums including La Maison Rouge in Paris, St. Petersburg Contemporary Art Museum, the Boston Museum of Fine Arts, Istanbul Modern, and the Karlsruhe Center for Art and Media.

International Culture Award, 2019

Kunstzeug-haus IG Halle Rapperswil

Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe

Ville des Arts Biennale

2019 Bluerider ART Special Exhibition 'Scale the wall'

2016 Solo exhibition ‘Ausbruch’

Marck outdoor art works

Renowned Swiss art historian and critic Dr. Andres Pardey comments on Marck's artistic journey, emphasizing the four key themes: video, design, women, and narrative (interactive process). "Marck's video works often depict women in narrow spaces, sometimes confined or struggling, with thinly clad attire. Interpretations may vary, with some viewing through a lens of objectification, while others analyze the visuals for signs of oppression and constraints. The diverse perspectives, ranging from open acknowledgment to clandestine observation, contribute to a unique interactive interpretation process involving the artist, the artwork, and the audience. Marck's direct engagement with the external challenges and pressures faced by women in his works releases a spectrum of emotions, making his art profoundly meaningful."

Marck acknowledges influences from the Fluxus movement member Nam June Paik (1962) and the founder of Video Art, Wolf Vostell. He emphasizes that the purpose of video is not to narrate a story but to evoke emotions in the audience. For Marck, technology is a means and a purpose, using designed film scenes to capture video, eliminating the static state of traditional sculpture. With handcrafted tangible sculptures, he appeals globally to audiences of all races, ages, and genders, offering a delightful and imaginative viewing experience through the distinction between the virtual and the real.

Marck's works represent a societal microcosm, reflecting the physiological and psychological states of modern individuals across various social strata, navigating familiarity and unfamiliarity, and grappling with identity in time and space. The collision between the subject and the frame unfolds under multiple layers of constraints, illustrating how modern individuals traverse the boundaries of survival and respond to the limitations of existence. Marck throws these questions at the audience through video sculpture, eliciting resonance and imagination. If an artist can create the physiological and psychological states of humanity in various societal contexts, then "Marck's Playground" exhibition and his works serve as a journey for the audience to experience various psychological scenarios.

Bluerider ART breaks free from traditional frameworks, invites Marck with his 2024 new works and built in a site-specific artist studio in London·Mayfair. Marck will invite the audience to interact and explore his creative working process in the playground. The artist will also draw inspiration from his observations of local life, using local elements for on-site creations. The exhibition encompasses a series of both new and classic works, including the large classic piece "Gegenstrom" depicts a woman swimming in slow motion, expressing the desire for survival and exploration. "Clockwork" combines video and kinetic installation, showcasing avoidance dynamics between a woman and a pendulum, provoking feelings of anxiety. The new "Phone connected," portraying global social network connections and contemporary social modes. Dive deeper into the immersive world of Marck's Playground, where artistic innovation and sensory delight converge.

Selected Solo Exhibitions / Projects

2024 Marck’s Playground solo show, Bluerider ART, London, UK
2023 Marck’s Playground solo show, Bluerider ART, Taipei, Taiwan
2023 Homeland Universe, Bluerider ART London Mayfair, UK
2023 Galerie von Braunberens, Stuttgart, Germany
2021 PYTHON GALLERY Zurich, CH solo show
2021 MARCK’s Rock Box solo show, Bluerider ART Shanghai, China
2021 Gallery Lichtfeld, Basel, Switzerland
2021 Museum Villa Rot, Burgrieden, DE
2021 Museum IGHalle Rapperswiel, Schwitzerland
2021 Gallery Von Braunberens, Stuttgart, DE
2020 Gallery Hotel-Mond 2021 Berlin. DE
2020 Gallery LICHTFELD BS CH
2020 Gallery Luis Maluf ,.São Paulo BR
2020 Kunsthaus Glarus, Güterschuppen GL CH
2020 Ville des Arts Biennale 2020 Waldenburg BL, CH
2019 Luis Maluf Gallery San Paulo,Brazil
2019 Scale the Wall Project, Bluerider ART, Taipei, Taiwan
2019 Umweltfotofestival »horizonte zingst« DE
2019 b a s e m e n t Wien AT
2019 Museum Villa Rot, Burgrieden DE
2019 Lichtfeld Gallery Basel CH
2019 Heitsch Galerie, München DE
2018 Gilles Clement Gallery, Greenwich CT, USA
2018 Museum Villa Rot, Burgrieden DE
2018 Laurent Marthaler, Montreux, CH
2017 ‘The Box’ Bluerider ART, Taipei, Taiwan
2017 Laurent Marthaler, Montreux, Zurich, Switzerland
2016 Galerie _Z, Hard, Austria
2016 Galerie Von Braunberens, Stuttgart, Germany
2016 Heitsch Galerie, Munich, Germany
2015 Gallerie Von Braunberens, Stuttgart, Germany
2015 Annemarie Andersen Galerie, Zurich, Switzerland
2015 Anna Zoria Gallery, New York City, US
2015 Triennale der Skulptur – Bad Ragaz, Switzerland
2015 Barbarian gallery, Zurich, Switzerland
2014 Lichtfeld gallery Basel New Year Exhibition, Basel, Switzerland
2014 Galerie von Braunbehrens, Munich, Germany
2014 Gemeinnützige Stiftung Peter Starke, Berlin, Germany
2014 Woeske Gallery, Berlin, Germany
2014 Galerie von Braunbehrens, Munich, Germany
2013 Barbarian art Gallery, Zurich, Switzerland
2013 Künstlerhaus Klagenfurt, Klagenfurt, Austria
2013 Woeske Gallery, Berlin, Germany
2013 Galerie Rigassi, Bern, Switzerland
2013 Lichtfeld, Basel, Switzerland
2012 Platform 79, Berlin, Germany
2012 Galerie von Braunbehrens, Munich, Germany
2012 Galerie Peithner-Lichtenfels, Vienna, Austria
2012 Barbarian art Gallery, Zurich, Switzerland
2011 Galerie Peithner-Lichtenfels, Vienna, Austria
2011 Galerie UF6 projects, Berlin, Germany
2011 Galerie von Braunbehrens, Munich, Germany
2010 Michael Schultz, Berlin, Germany

Selected Collections

ZKM Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe, Germany
Grande Finale Museum / France
Krupp / USA
Museum of Fine Arts, Boston, USA
ArtCenter Istanbul, Istanbul, Turkey
KOO HOUSE, Yangpyeong, Korea
Doosan Art Center, Seoul, Korea
ArtCenter Istanbul, Istanbul, Turkey


Premio Culturale Internazionale Cartagine 2019 Sezione: Arte e Cultura

Art Critique

Der Künstler MARCK setzt sich seit dem Beginn seiner künstlerischen
Tätigkeit mit Video, Design, der Frau in der Enge und der Erzählung auseinander.

Die Frau in der Kiste – über die Erzählung als interaktiver Prozess

MARCKS Werke sind zunächst Videoarbeiten, die häufig, immer, Frauen in bedrängter Situation zeigen, in eine beengende Kiste eingesperrt, zwischen Pfählen sich windend, unter Kinderspiel Klötzen kriechend.

Das ist – oft ist die Frau im Film nackt oder sehr leicht bekleidet – auch erotisch zu lesen, oder dagegen auch als Zeichen eines Lebens in Bedrängnis, Unfreiheit, Limitierung durch aussen. Das mag eine männliche und eine weibliche Sicht auf die Dinge sein, eine aufgeklärte und eine voyeuristische, eine Aussen- und eine Innensicht. Es sind auf jeden Fall zwei und mehrere Sichten möglich, der Betrachter und die Betrachterin entscheiden über Richtig und Falsch für sich – und keinesfalls für andere.

Es sind dies also private Momente, die über den Inhalt des Werks entscheiden – die Kunstrezeption wird zum interaktiven Vorgang, zu dem Künstler, Werk und BetrachterIn jeweils ihren Teil beitragen. Dies ist zwar eigentlich bei aller Kunst der Fall, wird aber in diesen Werken, die Gefühle wie Lust, Scham, Ärger, Wut oder Resignation ganz direkt ansprechen, speziell deutlich und damit auch wichtig.

MARCK bezeichnet in einem Interview die Videokunst deshalb als interessant, weil sie die Möglichkeit einer "nichtstatischen Erzählung" biete. Gleichzeitig betont er: "Video darf keine Geschichte erzählen, sondern sie muss beim Betrachter ein Gefühl auslösen, sonst wird es wirklich langweilig." Marcks Videoarbeiten sind also eher Bilder, die für die mehr- und vielfache Betrachtung geeignet sind, als Spielfilme, die man nach kurzer Zeit gesehen hat und die dann bei der nochmaligen Betrachtung langweilig werden. Das hat direkte Implikationen für die Filme, die auf seinen Screens laufen: Es sind relativ kurze geloopte Sequenzen, die sich in der ewigen Wiederholung nicht fertig erzählen, sondern die das Gefühl, das sie erzeugen, in der Repetition allenfalls verstärken und unterstreichen. Dazu tragen verschiedene Komponenten bei, von der häufig nur schemenhaften Erkennbarkeit des Gesichts der Protagonistin etwa über deren Bewegungen, die meist fliessend, fast organisch sind, und die nicht von einem Versuch des Aus- oder Aufbruchs zeugen. Die Frau ist in der Kiste , und damit hat sie sich wohl auch abgefunden...

Diese handwerkliche Arbeit fasst die Nicht-Erzählung des Films in ein Ganzes, das dem Objekt eine weitere Dimension, diejenige der Überraschung und der technischen Verblüffung, zugestellt. Die Vermittlung der Geschichte – die ja keine ist – und ihre Fertigstellung im Kopf des Betrachters und der Betrachterin geschieht so auch über diese Designstücke, die die ferne Handlung im Video in unsere Realwelt transponieren. Unmittelbarkeit steht hier also neben Erzählferne – und Emotion ist Anschauung.

MARCK verknüpft in seinen Werken Video mit Design – er bindet die Bildschirme in neue Gehäuse ein, montiert diverse materialien in sie. Der Inhalt des Filmes greift in die dritte Dimension hinaus, wird real – gewissermassen, und wird so vielleicht unmittelbarer vermittelt als bei einer schlichten Projektion oder auf einem unbearbeiteten Bildschirm.Die Arbeiten setzen sich mit den Menschen und ihren Gefühlswelten auseinander. In seinen Werken sind Prinzipien erkennbar, die sich wiederholen.
Die Arbeiten folgen bewegter Kunst; Bewegung und Kinetik. Beide Bewegungsarten werden zu einer Form von Bewegung zusammengeführt. Die Arbeiten von MARCK haben eine eigene Handschrift, sind unverwechselbar, getragen von hoher Qualität des handwerklichen Könnens. Den Arbeiten wird das Irreale, Traumhafte und Magische verliehen.

Author: Andres Pardey
Museum Tinguely, Basel

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