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Bluerider ART Taipei·DunRen
「潛意識獨⽩ Monologue」
Ruprecht von Kaufmann魯普雷希特．馮．考夫曼 在台首個展
Ruprecht von Kaufmann Born in Munich, Germany, and a graduate of the BFA Los Angeles Art Center College of Design, Kaufmann has been associated with prestigious institutions like Berlin University of the Arts, Hamburg University of Applied Sciences, and Leipzig Academy of Fine Arts. Currently residing and working in Berlin, he is recognized as a prominent visual narrative artist. As an artist focusing on graphic storytelling, Kaufmann explores various facets of human experience through the visual language of contemporary painting. His work showcases critical narratives and parallel realms of reality. Exhibiting in major European cities such as London, Berlin, Stuttgart, Oslo, and New York, his pieces have found a permanent place in renowned collections, including those of the Hort Family in New York, Germany's Sammlung Philara Museum, and the National Bank of Germany in Frankfurt.
藝術家考夫曼 Kaufmann 使用油彩創作，包括繪畫、雕塑和紙上作品，他創作靈感來自於生活經驗，更多時候他利用閱讀文學、音樂、電影引發腦海中各種意象與想像，尤以電影影響甚鉅。相較於電影的時間敘事與聲線的交織，繪畫是定格的作品，藝術家在繪畫中引入前與後的感覺，以此方式打開更多表達的可能性，也預期觀者觀看作品時，隨著畫面構圖的引導，產生強烈的情緒反應。繪畫是連續性的決策所構成的結果，但同時也會承擔著不可預期的畫面，如在他的作品中常見反覆被厚塗消失、模糊的面孔，指涉未設限且開放的人物形象。雖然考夫曼 Kaufmann 擅長觀察與捕捉人的形象，但卻不是創作傳統的「肖像畫」——人的面孔不是指特定的對象，而是特定類型的人。在低彩度、象徵抑鬱色彩的連續性構圖，考夫曼 Kaufmann 捕捉到許多深刻的個人時刻、個體的脆弱，也暗示了一種普遍的人類經驗。
具象藝術(Figurative Art)是指作品的形象以現實世界中的物件為基礎，並在各種可辨識的人事物中，帶入各種藝術家的觀點與思想。不同於人物畫經典藝術家法蘭⻄斯．培根(Francis Bacon)的作品受希臘古典悲劇的影響，表達人類的殘酷暴力與恐懼，人物畫抽搐般的面孔特徵，人的形象與空間保持消失、失衡等狀態，表現行屍走肉的靈魂。考夫曼 Kaufmann 以內斂且細膩的方式呈現人物畫，以開放及幽默的手法，描繪當代人的矛盾與失落，他的創作融合超現實及荒誕不羈，談論個人的疏離及孤獨寂寥。對照1940年代美國藝術家愛德華．霍普(Edward Hopper)的作品描繪各個靜謐場景、窗邊、加油站、餐館中的人們，每個獨立個體都陷入沈思彼此疏遠，這些個體間的關係及世界的想像，引發觀者的好奇。或是當代挪威藝術家拉爾斯．艾林(Lars Elling)所描繪的虛實交錯的魔幻世界，疊影的畫面，是對周圍環境世界的不完整體驗，憧憧幽影的再現。對應經典文學領域，法國文學家卡繆(Albert Camus)的荒誕，以孤寂與心靈疏離、創造了人們荒謬的現實，人類既無力作惡也無力為善。抑或是當代電影鬼才大衛．林區(David Keith Lynch)的詭異多變的超現實風格，創造如夢似幻的影像。魯普雷希特．馮．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann 以其擅長講故事，同時作品充滿黑色幽默及濃烈的憂鬱色彩的風格，一如其他跨越時代的創作者，他的作品反映出當下我們在動盪不安的社會中的行為、思想和感受。
在歷經 Covid-19 流行的這段期間考夫曼 Kaufmann 也表示他感受到社會孤立的壓力，這對任何人來說都是艱難的時刻，對應著持續變化的日常風景，在逐漸接近末日的當下，人彷彿在夢境遊走，經歷一切的超現實。在藝術家魯普雷希特．馮．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann 的世界，人們延續著日常的場景，甦醒、又潛入夢境，在即將崩毀的世界建立秩序，持續向前。
這次在 Bluerider ART 登場的魯普雷希特．馮．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann 個展「潛意識獨白 Monologue」，展出跨越創作年代的主題，像大型作品 State of the art (2015)、Precious (2015)，參照古典繪畫的精緻構圖，魔幻寫實的物件與人物，展開多則午夜詩篇。或是作品 Es geht weiter (2020)、Die Stadt der Blinden (2020)，則描繪在移動、在眼盲狀態下集體行動的人群，一場荒謬又充滿戲劇性的歷險記。並展出多幅描繪人具象臉孔的作品，如 Gone Man (2020)、Young man look at yourself (2020)，呈現藝術家與描繪對象者的相遇，模糊的細節回憶起意識洪流中曾經相遇的臉龐。各種電影與文學元素的輸入，構圖、光線、顏色、裁切輸出成為個人創作的靈感，每個角色面對觀眾獨自表述，每一次繪畫創作對考夫曼 Kaufmann而言，就如同執導一部電影一般(Painting as if Directing a Movie)。
「潛意識獨⽩ Monologue」
魯普雷希特．馮．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann在台首個展
開幕式（藏家預覽）：2022.7.9 Sat. 2pm – 5pm
大眾開放：2022.7.9 Sat. 5pm – 7pm
展期：2022.7.9 – 2022.9.4
Venue：Bluerider ART Taipei·DunRen
Opening: Tue.-Sun., 10am – 7pm
1F, No.10, Ln. 101, Sec. 1, Daan Rd., Taipei
藝術家介紹
Ruprecht von Kaufmann
(Germany , b. 1974)
Ruprecht von Kaufmann Born in Munich, Germany, and a graduate of the BFA Los Angeles Art Center College of Design, Kaufmann has been associated with prestigious institutions like Berlin University of the Arts, Hamburg University of Applied Sciences, and Leipzig Academy of Fine Arts. Currently residing and working in Berlin, he is recognized as a prominent visual narrative artist. As an artist focusing on graphic storytelling, Kaufmann explores various facets of human experience through the visual language of contemporary painting. His work showcases critical narratives and parallel realms of reality. Exhibiting in major European cities such as London, Berlin, Stuttgart, Oslo, and New York, his pieces have found a permanent place in renowned collections, including those of the Hort Family in New York, Germany's Sammlung Philara Museum, and the National Bank of Germany in Frankfurt.
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