上海．外滩｜开幕/作品 ‘伏笔’ Foreshadow 双人展

预告片
Trailer

展场視頻

开幕日视频

展出作品

展场照片

开幕日
媒体 / 藏家预览日
5/19．5/20

‘伏笔‘ Foreshadow – 鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann & 苏珊．库恩 Susanne Kühn 双人展5.19，5.20上周五、六于Bluerider ART 上海·外滩正式开幕，感谢所有莅临开幕日藏家予览及媒体记者们，与我们一起深入理解两位艺术家背后的创作理念，并给出各自的感受，部分节录如下共赏。 We had a good time with YOU！

「想哭，感觉触碰到了艺术细枝末节的情感，现场音乐搭配很好！」

「小的作品很有深度，两位艺术家作品看似冲突却又异常和谐。」

「特别突出喜欢Ruprecht von Kaufmann的作品，戏剧感很强，很唯美！」

「Susanne Kühn的作品中的花蕊是花的性器官，很有意思！」

「Ruprecht von Kaufmann用很平静柔和优雅的方式表达社会议题 ！」

「喜欢Suanne Kühn的水墨画，看到中国笔触的影子，很有意思！」

「我没有觉得Ruprecht von Kaufmann的颜色很阴郁，反而觉得粉色调很柔和！」

策展理念
Show Statement
Bluerider ART

Bluerider ART 上海．外滩于2023年5月，将推出‘伏笔 Foreshadow’ ── 鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann与苏珊．库恩 Susanne Kühn双人展。两位Bluerider ART 代理的中生代实力派德国艺术家：鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann与苏珊．库恩Susanne Kühn，皆长期专注于具象艺术（Figurative Art），以隐晦的风格语言，探究人类潜意识状态、及深层的心理与情感，透过有如戏剧般伏笔，引领观者追踪画作中预埋线索，逐步深入艺术家构筑的「超现实梦境」、或深入人类与自然环境关係、自我身分的探索与建构等深刻议题。

鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann（德国, b. 1974）
出生于德国慕尼黑，BFA洛杉矶艺术中心设计学院毕，曾任教柏林艺术大学、汉堡应用科学大学和莱比锡美术学院，现居住创作于柏林。作为一位突出的图像叙事艺术创作者，他选择研究围绕著人的各种层面，利用当代绘画的视觉语言，展现批判叙事与平行现实幻境。 于欧洲各大城市伦敦、柏林、斯图加特、奥斯陆、纽约美术馆展出，作品获纽约知名收藏家族（Hort Family）、德国 Sammlung Philara 博物馆、德国法兰克福德意志联邦共和国国家银行等，众多公私立机构永久收藏。

鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann使用油彩创作，包括绘画、雕塑和纸上作品，创作灵感来自于生活经验，更多时候他利用阅读文学、音乐、电影引发脑海中各种意象与想象，尤以电影影响甚巨。相较于电影的时间叙事与声线的交织，绘画是定格的作品，考夫曼 Kaufmann在绘画中引入前与后的分隔，以此方式打开更多表达的可能性，也预期观者观看作品时，随着画面构图的引导，产生强烈的情绪反应。绘画是连续性的决策所构成的结果，同时也承担着不可预期的画面，在他的作品中常见反复被厚涂消失、模糊的面孔，指涉未设限且开放的人物形象。虽然他擅长观察与捕捉人的形象，但却不是创作传统的「肖像画」，人的面孔不是指特定的对象，而是特定类型的人。透过低彩度、抑郁色彩的连续性构图，考夫曼 Kaufmann 擅于捕捉深刻的个人时刻、个体的脆弱，也暗示一种普遍的人类经验。

具象艺术（Figurative Art）是指作品的形象以现实世界中的对象为基础，并在各种可辨识的人事物中，带入各种艺术家的观点与思想。不同于人物画经典艺术家 法兰⻄斯．培根（Francis Bacon）的作品受希腊古典悲剧的影响，表达人类的残 酷暴力与恐惧，人物画抽搐般的面孔特征，人的形象与空间保持消失、失衡等状 态，表现行尸走肉的灵魂。考夫曼 Kaufmann 以内敛且细腻的方式呈现人物画， 以开放及幽默的手法，描绘当代人的矛盾与失落，他的创作融合超现实及荒诞不羁，谈论个人的疏离及孤独寂寥。对照 1940 年代美国艺术家爱德华．霍普 （Edward Hopper）的作品描绘各个静谧场景、窗边、加油站、餐馆中的人们， 每个独立个体都陷入沈思彼此疏远，这些个体间的关系及世界的想象，引发观者的好奇。或是当代挪威艺术家拉尔斯．艾林（Lars Elling）所描绘的虚实交错的 魔幻世界，迭影的画面，是对周围环境世界的不完整体验，憧憧幽影的再现。对 应经典文学领域，法国文学家卡缪（Albert Camus）的荒诞，以孤寂与心灵疏离、 创造了人们荒谬的现实，人类既无力作恶也无力为善。抑或是当代电影鬼才戴维．林区（David Keith Lynch）的诡异多变的超现实风格，创造如梦似幻的影像。考夫曼 Kaufmann 以其擅长讲故事，同时作品充满黑色幽默及浓烈的忧郁色彩的 风格，一如其他跨越时代的创作者，他的作品反映出当下我们在动荡不安的社会 中的行为、思想和感受。

此次在Bluerider ART　‘伏笔 Foreshadow’双人展，鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann展出一系列代表作：作品Lying on the Sofa（2016）叙述艺术家儿时个人经验，在躺卧在沙发注视天花板时，想像出一个颠倒世界，透过创造熟悉却令人不安的情景，也创造全新的视角，如同画中的潜水员漂浮在倒置的房间中，难以辨别其场景。作品Die Wild West Show（2019）以美国⻄部荒野神话探讨人类对自然资源的过度开发与鲁莽破坏，以坚强独立的猎人形象包装人类的贪婪、自私和罪性，并以此反躬自省。

苏珊．库恩　Susanne Kühn（德国, b.1969）
出生于德国莱比锡，以写实风格为基础的绘画作品将不同时空的元素穿越与并置，其作品强烈、清晰的轮廓线条及色彩缤纷的特质，将自然主义元素与高度人工形式的语言相结合，展现强烈的个人特色。于德国莱比锡视觉艺术学院主修绘画与版画，纽约视觉艺术学院和亨特学院学习，并获得哈佛大学拉德克利夫高等研究院的拉德克利夫奖学金。在纽约和波士顿生活多年后，库恩Kühn现居住于德国弗莱堡生活创作，在纽伦堡艺术学院担任教授。她的作品曾多次被国际藏家与单位收藏，包括堪萨斯城当代艺术博物馆、德国新艺术博物馆、伦敦 Zabludowicz 艺术信托基金、哈佛大学施瓦茨艺术收藏、艾莉森彼得 W. 克莱因收藏、瑞银艺术收藏和德意志联邦银行等单位收藏。

苏珊．库恩 Susanne Kühn创作的媒材从压克力颜料、复合媒材、版画、陶瓷皆有涉略。库恩Kühn的作品中可以见到山脉、 月光、朽木、动物等自然的描绘，巧妙结合历史元素，时而奇想、时而现实。库恩Kühn的绘画中，多以年轻女性为视觉焦点，在多层次繁复的空间中移动，特殊安排的构图及精确的细节描绘，让对象、对象在空间中产生微妙的平衡，超现实的场景，犹如当代舞台剧中流动变化的关系。人造空间也是库恩Kühn作品的核心，她经常引用文艺复兴时期艺术作品的构图，像是画家 Jan van Eyck 或是 Albrecht Durer 的作品构图，在空间、氛围与光的层次上让现实产生精确的幻觉。从古典至当代，库恩Kühn的作品赋予了观者不同时空的元素穿越的现实错觉， 以古典构图视角，结合虚拟现实中的体验氛围，展现了女性独自的形象。灵感来源除了欧洲艺术之外，更撷取日本版画、当代绘本或虚拟现实的元素，她邀请观者进到她所创造的虚拟世界中，在其中漫步与探索，在超现实的末日场景中，人类、机械与猿猴的相遇，暗喻着文明世界的起灭、大自然的抵抗与人类摆荡的宿命。库恩Kühn亦尝试限制色彩运用，有时甚至保留了大篇幅画布的白图像，运用低限的色彩 令焦点专注在主体对象。她创作复杂的场景，让熟悉的空间和时间界限被打破并重新排 列，不同的时空背景，每个物体都有自己的视角，及相对的比例尺。近年她更重新定义了描绘的对象，减少复杂的画面语言，改变画面的意境，持续探问自己如何处理图像和图像之间的关系。

古典艺术作品的构图，一直是许多艺术家创作时的参考目标，像是画家 Jan van Eyck 的经典作品，常作为其他艺术家在人物、对象、空间、建筑交织的层次关系上的重要参考，所描绘对象彼此的视角与背后的隐喻常是艺术研究喜爱探讨的课题。延续到上个世纪的达达主义（dada）是响应战争、新兴媒体与机器文化所迸发的 艺术潮流，达达艺术家们偏爱随机、自发性与对逻辑及秩序的反抗，并尝试多种 手法：拼贴、摄影、搜集日常生活的材料于画布上，不局限媒材地去探索与回应 艺术如何被制作及被观看的课题。艺术家苏珊．库恩 Susanne Kühn 则运用欧洲绘画中的构图模型，将历史片刻之间与自然环境串连在自身周围，描绘对象是乘载的历史事物、生活与自然之间的调节者，也是时间切面的并行，从而延伸到创作的女性视角，对照艺术家Cindy Sherman 的历史人物肖像系列作品，反转古典历史作品 女性被动地被凝视状态进行批判，产生主动性。库恩Kühn从早期独自出现在画面中心的女性角色，渐渐增加到周边朋友、甚至是艺术家自己的形象， 围绕着感兴趣的当代对象，显示了逐渐清晰的艺术主控权。

此次在Bluerider ART ‘伏笔 Foreshadow’双人展，苏珊．库恩 Susanne Kühn展出近期精选新作：作品Vasa, Smoke and plant（2023）探讨虚拟现实本身，作为一种新的绘画思维，对人类及生物结构增生进行探究，让有机体以特殊技术生长为类人类的型态，构成三维世界，创造出时空迸发的宇宙撞击，画面以助手Angela Stiegler 为主角，表现在自然与历史建筑中，人与动植物丰沛地生长的概念。作品Palette Konrad Witz（2022）取材德国文艺复兴时期艺术家 Konrad Witz 作品中的色调，以绘画将调色盘与卡通史努比跑步的脚结合，这种穿越的并置，显示了绘画的趣味与兼容性。作品Still-life with images and flowers（2023），参考了 17 世纪荷兰静物画，将艺术家所感兴趣的研究材料集合至此，也是艺术家不同性格及艺术观点的集合体。作品 This is the back of my garden（2023）则以艺术家自己居住及工作之地为题，暗喻着所在之人、技术、科学、历史、自然的当代经验，展开超现实氛围，并带有达达主义的诗意对话。作品Rosella （2022）及 Podiped（2022）等水彩小品，同时参考欧洲与亚洲艺术的语言，植物被描绘成科幻电影中不断滋长、型态自由的生命机体，饶富生气。

‘伏笔 Foreshadow’ ── 鲁普雷希特 · 冯 · 考夫曼 Ruprecht von Kaufmann与苏珊 · 库恩 Susanne Kühn双人展，呈现艺术家们关心在当代经验中，如何透过人物、静物、景观与建筑、及当代超现实网络文化的应用，表现艺术史中古典绘画构图与当代生活的关系。考夫曼 Kaufmann 以电影与文学元素的输入，构图、光线、颜色、裁切输出成为个人创作的灵感，在神秘而魔幻写实的环境中， 邀请观者思考人类经验的矛盾与复杂性，库恩 Kühn 则交织了超现实、拼贴与各 种时空及领域的文化符码，在她的绘画叙述，创造了一个丰沛生命力的复合体， 融合当代网络经验的世界，与观看者在过去、现在与未来进行有意义的对话。

艺术家
Artist

‘伏笔‘ Foreshadow – 鲁普雷希特．冯．考夫曼 Ruprecht von Kaufmann & 苏珊．库恩Susanne Kühn 双人展
展期：2023.5.20-7.30
Bluerider ART, 上海．外滩
周二-周日 10am-7pm
上海黄浦区四川中路 133 号
免费参观